Close par Hunkarbegendi

Flandres belges, époque contemporaine. Nous sommes plongés dans l'amitié de deux pré-ados, Léo (Eden Dambrine) et Rémi (Gustav de Waele). On les suit dans leur jeux. Ils passent beaucoup de temps ensemble. Est-ce juste une amitié à un âge où la puberté s’apprête à commencer ? Alors qu'on commence à se poser la question, une remarque d'une camarade nous confirme dans notre questionnement. Il s'agit de plus qu'une amitié. Pour Rémi, plus introverti, cela va de soi, pour Léo, plus extraverti, ce n'est pas si simple. Il va rejeter Rémi, et par la même occasion ses penchants homosexuels qu'il n'assume peut-être pas. Mais le rejet va être très difficile pour Rémi qui est fragile. Jusqu'au jour où il commet l'irréversible. Léo va alors se demander s'il est responsable du geste de Rémi. Sophie, la mère de Rémi (Émilie Dequenne) se demande ce qui s'est passé. Elle va interroger Léo ...

Le film, assez subtil, et dans une mise en scène efficace de Lukas Dhont, et avec des comédiens justes aborde deux thèmes principaux : celui de la découverte de son attirance plus que de sa sexualité, la sexualité en elle-même étant absente du film, ce qui est à noter, mais clairement de l'attirance homosexuelle, et l'autre thème du suicide, et en particulier du suicide des ados, thème peu abordé au cinéma. Le thème du deuil est abordé dans le film dans un dernier temps, bien qu'il ne soit pas la question principale. Le film est construit sur des non dits : le spectateur attentif devine les choses avant qu'elles ne soient explicitées dans le film. C'est la force et la faiblesse du film, car parfois on doit deviner les sentiments des personnages et on se demande par exemple si Léo pense vraiment qu'il est responsable de la mort de Rémi, et s'il continue à penser ainsi à la fin du film.