La bouffe était trop salée

Cuisine et Dépendances est un film de contrechamps. On ne s’intéresse pas à l'invité principal que l'on ne montre jamais mais on se concentre sur les réactions des convives à ce personnage mystère, la caméra montre souvent celui qui écoute et non celui qui parle. De même, le film ne se déroule pas dans la salle à manger mais dans la cuisine, sorte de coulisses du diner où l'on cesse de jouer son rôle, coulisses où les vérités sont assénées avec malice et violence. Si ce film est l'adaptation d'une pièce de théâtre, ce qui se remarque sur certains points, il garde selon moi des aspects intéressants d'un tel portage comme la bonne utilisation d'un espace restreint et unique, tout en ajoutant des très bonnes idées de mise en scène notamment sur les palettes de couleurs avec les tons bleus et froids du balcon dans lequels un Bacri observateur se fond avec sa chemise.

Ainsi le film se déroule et on prend plaisir à voir les masques tomber à mesure que les hôtes perdent le contrôle sur leur petite soirée bourgeoise. La mise à nue progressive des personnages est vraiment savoureuse ce qui m'amène au point fort de ce film : c'est très drôle ! On bouffe, on colpe, on s'engueule ... pas mal non ? c'est français ! C'est franchement bien rythmé et certains acteurs atteignent des performances qui m'ont charmé (Bacri bien sur mais aussi une Zabou Breitman hilarante et très juste dans son rôle de bourgeoise au bord de la déprime).

Alors oui, les archétypes de comédie sont ici pleinement réutilisés et on sait d'avance quelle sera la suite de l'histoire ou la véritable nature des personnages mais est-ce pour autant un problème ? Comme dans la matière Balzacienne, l'usage d'archétypes et de caractères permet en réalité d'abstraire un regard anthropologique plus universel et en même temps plus sincère. Oui ce n'est pas le genre de film capable de nous donner un frisson rien qu'avec un cadrage, une émotion rien qu'avec un montage, mais c'est toujours compliqué de noter une comédie. Doit-on simplement noter un taux de rire par heure ? Selon moi ce serait réducteur. Une bonne comédie est justement capable de jongler entre les moments d'hilarité et de profonde mélancolie, voire de souffrance. Et ici c'est réussi, entre autre grâce à ce travail de contrechamp évoqué plus tôt, mais aussi par le jeu des acteurs capables d'exprimer des émotions aussi complexes et distinctes et pourtant souvent complémentaires.