Le danger n’est pas l’autre, mais le gouffre qu’on porte en soi

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Il y a des désirs qui tombent comme des pierres dans un puits sans fond. On croit entendre l’écho, on croit qu’il va remonter, mais non : ça s’enfonce, ça se perd, ça fait silence. Fall for Me raconte cela — ou plutôt, le murmure, en glissant le spectateur dans cette zone trouble où la passion ressemble davantage à une noyade qu’à une étreinte.

Une sœur, une autre sœur, un fiancé suspect. C’est presque banal, presque bourgeois. Mais Sherry Hormann choisit le déséquilibre : pas de drame ouvertement hurlé, juste une tension qui se déplace, comme une ombre qui refuse de rester en place. Lilli, incarnée par Svenja Jung, ne joue pas l’amoureuse contrariée. Elle joue une fracture lente, une curiosité maladive qui se déguiserait en intuition. Et Tom, le corps intrusif de Theo Trebs, n’est pas l’amant flamboyant des fantasmes, mais une présence qui griffe par son opacité — le beau comme masque, le vide derrière.

Hormann filme les visages comme on scrute un feu qui couve : de près, trop près, jusqu’à rendre l’air suffocant. Il y a dans ses cadres une froideur clinique, mais contaminée par le tremblement d’un désir interdit. On n’est pas loin du thriller psychologique, pas loin non plus du mélodrame érotique des années 90 — mais chaque fois, la promesse d’un basculement s’interrompt. Comme si le film lui-même refusait de jouir, et repoussait sans cesse l’orgasme narratif qu’on attend.

Est-ce que cela fonctionne ? Oui, dans la mesure où l’on accepte d’être privé de résolution. Non, si l’on cherche un crescendo classique. Fall for Me n’explose pas. Il s’infiltre. Il laisse un goût d’eau stagnante, un parfum de vertige inassouvi. Et peut-être que c’est là sa seule réussite : suggérer que le danger n’est pas l’autre, mais le gouffre qu’on porte en soi.

Note : 10 sur 20.