L’amour sans âge

Rythmé par la musique de Cat Stevens et porté par le vent à la fois libertaire et contestataire (la guerre du Vietnam, Nixon…) des 70s, « Harold et Maude » n’a pas volé sa réputation de petit classique.

Malgré cet ancrage dans son époque, le film n’a absolument pas vieilli tant par cette histoire universelle au mépris des conventions et de la bien-pensance que par son ton résolument moderne (humour absurde avec une bonne dose de second degré comme ce regard caméra d’Harold prenant à partis le spectateur lors d’une de ses nombreuses et hilarantes tentatives de suicide).

Il est également surprenant que l’on ressorte avec le sentiment d’avoir vu un quasi-parfait « feel good movie » alors que ce dernier est souvent caustique (Maude étant une sorte de gentille anarchiste), teinté d’humour noir (les mises à mort d’Harold comme évoqué, la satire sur la bourgeoisie) voir même tragique

Hal Ashby réussit également à briser avec brio et légèreté le tabou de la différence d’âge (personnellement j’aurais pensé que la romance serait restée platonique et n’aurait pas été aussi « explicite ») qui aurait pu faire tomber le film dans le glauque ou le rendre malaisant.

Sa force réside dans la douce mélancolie qu’il sait injecter dans son œuvre et dans sa tendresse infinie envers ces deux marginaux (interprétés par deux formidables comédiens, vus nulle part ailleurs pour ma part ce qui facilite l’identification) qui pour l’un va s’initier à l’amour et pour l’autre vivra sa dernière passion.