Vous aimez ? C'est français

Avec Le Comte de Monte-Cristo, Pathé poursuit son exploration et son adaptation des grands classiques de la littérature française, en particulier ceux d'Alexandre Dumas. Je dois avouer que j'y suis allé à reculons, d'abord en raison de l'adaptation des Trois Mousquetaires que j'avais trouvée plus que médiocre (notamment la seconde partie), et ensuite en raison de sa durée de trois heures, qui ne permettait aucune erreur.

Mais j'ai été plus que surpris par la qualité du film. D'abord, je n'ai pas vu ces trois heures passer tant le film est divertissant de bout en bout. On sent que Pathé a tiré les leçons de ses erreurs et que les réalisateurs, déjà scénaristes des Trois Mousquetaires, maîtrisent désormais mieux leur matériau.

Je n'ai pas lu l'œuvre originale de Dumas, mais ce long-métrage rend hommage à sa modernité. Ce récit de vengeance est excellent, notamment grâce à ses dialogues très bien écrits et à une écriture sérielle pleine de rebondissements. Je craignais que, 150 ans plus tard, le récit paraisse daté, mais il n'en est rien.

L'adaptation souffre cependant du défaut de ne pas assez développer ses personnages secondaires. Une heure ou deux supplémentaires auraient été nécessaires pour y parvenir. En faire un diptyque aurait été plus judicieux sur ce plan. Les caractères d'Andrea et d'Haydée, ainsi que leurs relations avec Monte-Cristo, mériteraient vraiment d'être approfondis. Il est par ailleurs difficile de s'intéresser au personnage incarné par la talentueuse Anamaria Vartolomei pendant un bon quart d'heure tant elle est négligée.

C'est regrettable car le casting, porté par Pierre Niney et Laurent Lafitte, est excellent. On sent que ces acteurs sont passés par la Comédie-Française et qu'ils savent porter de grands textes classiques, tout comme Anaïs Demoustier qui nous gratifie d'une superbe interprétation.

Sur le plan technique, une grande beauté se dégage des décors du film. Ce dernier est en permanence baigné dans la lumière de panoramas somptueux et, contrairement aux Trois Mousquetaires, l'étalonnage n'est pas douteux. Peut-être regretterons nous que les masques ne dissimulent pas suffisamment le véritable visage de Pierre Niney. En dehors de celui du baron anglais, on le reconnaît assez aisément, ce qui est dommage, même s'il faut reconnaître qu'il est difficile de tromper l'œil et d'effacer le regard d'un acteur, surtout de quelqu'un d'aussi connu.

La musique du film mérite également des éloges : elle accompagne parfaitement l'intrigue, rehaussant les moments de tension et d'émotion avec une grande justesse. Quant à la qualité des costumes, elle est irréprochable, restituant avec précision l'époque tout en ajoutant une touche d'élégance qui contribue à l'immersion du spectateur.

Il est rare que je sois emballé par un film grand public, français de surcroît, mais ici c'est le cas. Le pari est réussi.