Immonde

Lors de sa première exploitation en salle, Léon, réalisé par Luc Besson, ne m’avait posé aucun problème. J’avais apprécié le film sans réserve : son rythme, son action, mais aussi la puissance de ses interprètes — Gary Oldman, Natalie Portman et Jean Reno.

Quelque temps plus tard, Besson proposa une version longue, un director’s cut enrichi d’une quinzaine de minutes supplémentaires, si ma mémoire est bonne. Cette fois, le réalisateur choisit de ne pas faire doubler les nouvelles scènes : il tenait à préserver l’intégrité de sa vision. Je n’ai pas eu l’occasion de voir cette version en salle ; je l’ai découverte plus tard, sur une copie de cette édition étendue.

À l’époque, il ne me semble pas que la critique se soit véritablement emparée de cette version. Dans mon souvenir, elle fut accueillie dans un relatif silence. Et pourtant, avec le recul, cette version pose question. Car elle recentre davantage le récit sur la relation entre Mathilda et Léon. Or Mathilda n’a que douze ans dans le film. Dès lors, ce qui n’apparaissait auparavant que comme une ambiguïté devient presque une véritable histoire d’amour.

C’est là que réside, à mes yeux, le problème. Certes, le film demeure pudique dans sa mise en scène. Mais certains dialogues, certaines situations, prennent alors une tonalité plus troublante.

Depuis, je ne parviens plus à revoir ce film avec la même légèreté qu’autrefois. Quelque chose s’est brisé dans mon regard. Car le cinéma, aussi libre soit-il, finit parfois par se confronter au prisme de la morale.

Et, moralement, je ne peux plus aujourd’hui regarder ce long métrage.