Le biopic qui n’ose pas… mais qui groove

J’y allais sans aucune attente, en craignant même le pire après les retours de la presse. Effectivement, ce n’est pas le biopic le plus original ni le plus créatif de la décennie, mais après l’avoir revu, mon opinion s’est encore améliorée. Ce n’est clairement pas la catastrophe annoncée.

Le Michael d’Antoine Fuqua joue la sécurité. C’est propre, calibré, parfois même aseptisé. On sent la main de la famille Jackson derrière le projet. Résultat : un film qui survole davantage qu’il ne creuse. Mais les ellipses dérangeront sans doute moins les spectateurs qui ne connaissent pas toute la vie et l’œuvre du King of Pop que les fans, forcément plus pointilleux.

Le film débute en 1988, dans les coulisses du Bad Tour, avec des images de Michael s’apprêtant à monter sur scène. Puis, à travers un flash-back nous ramenant en 1966, on suit le parcours émancipateur de l’artiste et de l’homme, avec en fil rouge cette relation père-fils toxique dont MJ devra se libérer pour s’épanouir pleinement dans son art et enfin atteindre cette fameuse tournée solo de 1987-1988.

Comme les événements qu’il raconte, le film survole aussi ses personnages, souvent réduits à des ombres Mais il faut saluer la performance de Colman Domingo dans le rôle du père tortionnaire, ainsi que celle de Juliano Krue Valdi, qui crève littéralement l’écran par son charisme hypnotisant. S’il y a bien un acteur qui mérite un prix d’interprétation, c’est lui, même si son passage reste trop bref. Je lui prédis une très belle carrière.

Sans oublier évidemment Jaafar Jackson, qui se glisse parfaitement dans la peau de son oncle Michael. Sa voix parlée — film vu en VO comme en VF — est bluffante jusque dans les moindres intonations, et dans les séquences musicales, il se montre impressionnant. Il a travaillé deux ans pour incarner Michael, et ça se voit.

Concernant la construction du film, difficile de reprocher grand-chose. Les tubes s’enchaînent, souvent dans la longueur , ce qui est très appréciable. Dès les premières minutes, il y a une énergie folle : ça claque.

Mais l’émotion n’est pas en reste — je l’avais d’ailleurs moins ressentie lors du premier visionnage. Les scènes entre MJ et son père sont marquantes et resteront en mémoire.

À un moment, le film ralentit et cesse de tout survoler. On quitte ce tourbillon musical qui nous tenait en haleine pour quelque chose de plus intime ( séjour à l'hôpital )L’émotion prend alors le temps de s’installer.

Ce que j’avais d’abord perçu comme une perte de rythme m’apparaît finalement essentiel à l’équilibre du film.

La scène finale nous ramène au début du biopic : MJ monte sur la scène du .Bad Tour , définitivement émancipé du joug paternel.

Et le film tease clairement une partie 2, car l’histoire continue … plus tumultueuse que jamais mais ça c'est une autre histoire