ENTRE MARGE ET NORME

Mikado de Baya Kasmi

Entre marge et norme, comment trouver son équilibre ?

Mikado (Mickael) et Laetitia vivent sur les routes avec leurs enfants à bord d’un van. Une utopie choisie ou une vie imposée par les blessures du passé ? Leur quotidien bascule le jour où un professeur, interprété par Ramzy Bedia, vient percuter leur trajectoire. Dès lors, les lignes de leur marginalité vacillent, les équilibres se bousculent… comme dans un jeu de mikado.

Une énergie d’acteurs viscérale et fraîche

Vimala Pons et Félix Moati forment un duo explosif, à vif, dans le rôle de ces “parents adolescents” marqués par une enfance cabossée en famille d’accueil. Un couple animal, traqué, instinctif, qui traverse le monde à fleur de peau. Leur complicité d’acteurs est immédiate, intense, authentique. Il y a dans leurs regards et dans leurs gestes une urgence, une tendresse maladroite, une humanité sans filtre.

La brusquerie devient leur langage, une langue viscérale où la violence surgit de la douleur. Chaque scène semble guidée par une émotion brute, un souffle vital. Le rire du père déchire parfois cette douleur, fait éclater le chagrin : un rire salvateur, bouleversant.

Une fable sensorielle et poétique

Dans cet univers à la marge, les enfants vivent au plus près des éléments. L’un d’eux se lie d’amitié avec une corneille, comme un signe de nature ou de magie. La plus grande, Nuage, rêve d’une vie normative : aller à l’école, vivre comme les autres, comme la fille du professeur. Et c’est là toute la tension du film : entre la liberté et le désir d’appartenance.

Comme le dit Félix Moati dans une interview :

« L’original est celui qui essaie de faire comme tout le monde mais qui n’y arrive pas. »

Nuage, interprétée par Patience Munchenbach, sublime ce récit. Adolescente élevée à travers d’anciens livres scolaires, elle traverse le film comme un poème vivant, fluide, en osmose avec l’eau, la forêt, les silences. Elle est à elle seule une métaphore : celle de l’enfance qui cherche sa place dans un monde trop étroit.

Un tournage brûlant, une cinéaste inspirée

Tourné sous la canicule, dans un van, le film relève aussi un défi physique et technique. Baya Kasmi, fidèle à Ramzy depuis Je suis à vous tout de suite (2015), continue de tracer une voie singulière dans le paysage du cinéma français. Habituée des comédies (Le nom des gens, dont elle fut la scénariste), elle s’aventure ici dans un territoire plus mélodramatique, mêlant tendresse, violence et poésie.

Une réalisatrice au travail intense, qui enchaîne les projets : on la retrouvera prochainement aux côtés de Michel Leclerc pour Le mélange des genres. Avec Mikado, elle signe un film solaire et poignant, un récit de liberté fragile, un chant d’amour pour les êtres dissonants.

Mikado interroge la norme, la marginalité, l’éducation, la famille choisie. C’est une fable vibrante, à hauteur d’enfant, à hauteur d’émotion. Un film qui donne la sensation rare de marcher pieds nus sur un sol brûlant, d’être à la fois vulnérable et libre.