Moderniser Shakespeare

L’entreprise de modernisation proposée ici par Carlo Carlei vise, et c’est là sa principale qualité, à révéler l’universalité de la pièce de Shakespeare en opérant une mise à niveau : simplifier le verbe anglais sans l’appauvrir, synthétiser la progression dramatique en ne conservant que les scènes fortes, emprunter les codes esthétiques du teen movie pour parler à une génération de spectateurs pour qui la référence en la matière est alors Twilight – ce qui exige un duo rappelant celui formé par le vampire et la nouvelle venue. Il va de soi que ces choix ne rendent pas compte de la complexité de l’œuvre originale, mais toute adaptation n’exige-t-elle pas des choix ? Presque deux heures où le romanesque nous saisit, où nous nous surprenons à éprouver admiration et compassion pour ces amants tourmentés alors même que l’histoire comme l’issue nous sont connues. Notons que cette modernisation, revendiquée par l’équipe du film, passe également par un déplacement de l’intrigue au temps des tzars, plus tard que celui exploité par la pièce, de sorte à bénéficier de la beauté de l’art italien sans anachronisme caché ou involontaire ; le filmage en Italie, dans les villes de Vérone et de Mantoue, ajoute une authenticité que ne trahit guère le numérique, exception faite de quelques effets visibles.

La très belle partition musicale d’Abel Korzeniowski, quoique par moments envahissante, confère au scène les registres exigés, du lyrisme au tragique. Carlo Carlei signe donc une adaptation réussie et fidèle de la pièce qu’il serait malvenu de bouder.