aaaah God Hand, l’historique bide industriel de Shinji Mikami. Alors autant Last Guardian est un jeu que l’on arbore fièrement sur son CV de joueur-euse distingué-e, autant God Hand, on évite d’en parler et on en discute entre initié-e-s en se saluant par un signe distinctif, comme les francs-maçons : ça fait tache. C’est comme dire dans le monde universitaire qu’on apprécie la langue de San-Antonio ou de Booba : ça passe moyen. Bien loin de moi l’idée de dire « qu’on ne peut plus rien dire », je vais évacuer les éléphants dans la pièce : God Hand est un jeu qui réussit à être tout à la fois misogyne, homophobe et grossophobe, avec un male gaze pas piqué des gaufrettes.

Mais, je dois l’avouer, God Hand est pour moi la meilleure expérience de beat’em all en 3D qu’il m’ait été donné de faire. C’est un jeu de ressenti pur qui réussit parfaitement sa mission : i’faut bastonner tout’s’qui bouge, bordel, taper, taper, taper, gnaaaaa. Et qu’est-ce que c’est bien fichu.

Ça se contrôle un peu comme RE4 (le jeu est sorti un an après celui-ci) : on contrôle Gene (le héros) un peu comme Leon, on le dirige avec le stick gauche et la caméra est strictement bloquée derrière sa tête. On frappe avec carré, croix, triangle, et on a 4 dodges différents que l’on exécute avec le stick droit : on s’abaisse, on saute à gauche ou à droite, ou on fait un petit salto arrière. C’est très, très perturbant au début, mais on s’y fait vraiment vite. Plus on tape, plus on remplit une jauge qui déclenche la « god hand » où, en gros, on est invincible pendant une courte période. À cela s’ajoute un système de cartes que l’on récolte en cassant diverses caisses et autres récipients en tout genre. Ces cartes permettent de lancer des combos slo-mo. Plus vous avez de cartes, plus les combos sont violents. Ces séquences sont absolument ridicules et franchement drôles.

Et c’est ça l’esprit (problématique, certes) de God Hand : une sorte de grand n’importe quoi qui ne se prend pas au sérieux. Y a toute une série de passages totalement cons, comme un gorille catcheur ou encore les Power Rangers, mais en version assez petite. Ma préférence va évidemment au chihuahua toxique.

Si vous aimez les jeux pour une expérience de level design, passez votre chemin. Le chemin n’est qu’une suite de couloirs et de maisons vides qui ne sont qu’un prétexte à la partie essentielle de ce jeu qui est, je le rappelle : « i’faut bastonner tout’s’qui bouge, bordel, taper, taper, taper, gnaaaaa ». Il y a évidemment des combats de boss, qui sont parfois très mauvais mais souvent très réussis. Y a énormément de réutilisations d’assets et ça donne vraiment l’impression que c’est un jeu indé fauché (ce qui est un peu le cas).

Si vous arrivez à passer outre son côté fondamentalement cringe, je ne peux que recommander cette « hidden gem » de la PS2. Pour ne pas vous prendre la tête, je vous recommande de le lancer en mode facile et de le picorer. Le jeu a la bonne idée de proposer des mini-sections très propices à de courtes sessions. Et puis surtout, quand on ne fait que « i’faut bastonner tout’s’qui bouge, bordel, taper, taper, taper, gnaaaaa », eh bah au bout d’un moment, ça fait mal au pouce.