50 films de 1976

Annotation :

Pneus lisses pour cette course mollassonne, à voir pour le fun, quelques dérapages et le sweat rose de David Carradine. Pas de quoi couler une bielle...

Annotation :

Le travail de l'image et de certains mouvements de caméra soulignants le trouble lié au dédoublement supplante clairement l'intrigue beaucoup trop convenue et l'influence hitchcockienne.

Annotation :

Une construction étonnante entre faux reportage et reconstitution cinématographique qui permet un aller retour troublant entre fiction et dénonciation de la fiction pour un fait réel où le politique alimente le fanatisme (ou l'inverse). Série de plans fixes visuellement superbes, dommage que le film manque un peu de rythme.

Annotation :

5,5 - Parodie légèrement potache, mise en abîme des films d'exploitation (en particulier New World Pictures), le film tient surtout pour son équilibre entre goût pour les mauvais genres et sa critique caustique de l'industrie cinématographique, ses dérives et ses abus.

Annotation :

7,5 - Bidonville philippin. Une scène d'ouverture dans un abattoir, rebutante, qui en dit long sur une forme de fatalité sociale. En particulier sur l'injuste condition des femmes. Et la vengeance n'est pas un lot de consolation.

Annotation :

Film assez décousu mais qui propose une vision assez tendre du culturisme à l'image de cette scène où les culturistes se mêlent aux gens de la rue. Dommage que ça ne soit pas assez exploité.

Annotation :

Crépuscule du western européen, ce Keoma tente de jouer sur plusieurs tableaux pour apporter une ode originale au genre mais dérape trop souvent. Tragédie sur-explicitée, surjouée, soulignée par une musique dont les chants commentent en direct l'action et les états d'âme du protagoniste. Il y a malgré tout quelques plans qui claquent, la peste et le racisme, symboles d'un capitalisme qui dicte sa loi.

Annotation :

Revu - Big John réalise l'exploit de faire un film d'action lent, à l'os. Il pallie son manque de moyens par une réalisation d'une grande efficacité : son choix du format scope donne aux scènes d'intérieur un sentiment vaste et oppressant à l'image de la menace sourde, jamais nommée, à l'assaut de ce commissariat, vieux monde contraint à évoluer.

Annotation :

Revu - Il est dommage que le film ne tienne pas sa ligne dramatique principale : la confrontation entre un juge carriériste et un serial killer "anarchiste de Dieu" sur fond d'une France antisémite, coloniale et miséreuse ; en étant de plus en plus grossièrement didactique. Le personnage de l'assassin, devenant une victime, pose question. Le film offre toutefois de très grandes scènes entre Noiret et Galabru (très bon) malgré quelques longueurs.

Annotation :

6,5 - Une Sautet dans l'univers boueux de la crapulerie immobilière. Sentiments et politique comme choses de la vie insaisissables.

Annotation :

Vu dans sa (ah la la) version doublée, expérience malheureusement déplaisante, mais bon, depuis le temps que je voulais le voir ! Giallo à demi qui ne décolle jamais. Maladroit parfois dans sa réalisation, il n'a d'intérêt que plastique, une atmosphère visuelle qui pigmente la rétine.

Annotation :

8,5 - Première petite claque de cette sélection avec ce film iranien, longtemps interdit et récupéré de façon incroyable. M.R.Aslani filme son intérieur bourgeois comme un antre où se croise avec finesse les histoires de classe, de genre (oppression patriarcale) et de genres cinématographiques (thriller, drame intimiste, critique sociale). Les plans se succèdent, presque avec langueur comme une série de tableaux clairs-obscurs que seule la musique vient chahuter.

Annotation :

6,5 - On n'est pas dans le meilleur d'Arthur Penn mais le film, en tant que western est suffisamment atypique pour être remarqué affirmant son côté social, sentimental (liens d'amitié notamment) et son étrange humour tant pour les coups foirés que le dessin "border" du personnage de Brando.

Annotation :

Revu - Romero a dit que des films qu'il a réalisé, c'était son préféré. Et on peut le comprendre. Trouble du personnage. Relecture du mythe vampirique, à la fois témoignage amoureux pour le genre et désenchantement d'une époque. Il laisse un sentiment d'amertume très particulier.

Annotation :

7,5 - Thriller politico complotiste de très bonne facture, qui comme les meilleurs du genre, joue avec l'architecture. Ici l'Italie années de plomb, ses statues et ses morts, ses lignes parallèles n'offrant aucune sortie.

Annotation :

Re-re-re-revu - Un des films personnellement marquant de cette liste, vu pour la 1ere fois à l'adolescence. Alchimie entre fond et forme (style parfois outrancier de De Palma mais qui là, colle parfaitement). Il y a bien des manières d'aborder Carrie, film qui ne manque pas de thèmes : fanatisme, émancipation parentale, critique des désirs normés, harcèlement...pour ce nouveau visionnage : violence et tendresse d'une opprimée.

Annotation :

Mon premier Russ Meyer. J'attendais un nudie irrévérencieux pas un nanar foutraque, succession de scènes grotesques à la perversité bête.

Annotation :

Chronique tendre et mélancolique, sans sirop, avec juste ce qu'il faut de sombre et pétillant, des différents stades de l'enfance. C'est aussi un film qui documente une époque.

Annotation :

Un film qui tangue constamment à l'image de son personnage, patron charismatique d'un night club et homme esseulé, blessé. C'est triste et bancal et s'il y a bien une lueur (l'amour d'une troupe, la revue qui doit continuer), elle a l'intensité .

Annotation :

Re re revu. Autre pilier du cinéma qui m'a marqué adolescent. Réalisation et jeu impeccable. Une photo magnifique pour entrer dans New York, nuit pleine de reflets lumineux, miroirs d'une solitude touchante et violente. A l'instar de sa musique, on ne sait jamais sur quel pied danser et cette complexité fait du bien.