Conseils B3nBi/cepamoi

Annotation :

Parce que là mes p'tits potes faut pas lambiner. Je rajouterai pas le Salaire de la Peur dans cette liste puisque je vous en ai déjà suffisamment parlé et que je voulais mettre celui-ci à la place (Aussi parce que bon, si je commence à mettre tout les Clouzot que je vois, c'est pas très sport pour les autres réals de la liste!). Je ne citerai que les 1001 pour vous teaser ce film "La légende raconte qu'Hitchcok a réalisé Psychose dans le but de récupéré son fameux titre de "Maître du Suspense", ravi par H-G Clouzot avec Les Diaboliques" = Tonton Clouzot pose ses couilles sur la table.

Annotation :

Parce que : Huis-clos (et oui encore!), bêtes d'acteurs, gros dialogues, scénar captivant. En dire davantage serait du spoil, donc je préfère vous laisser la surprise. Foncez

Annotation :

Film sans prétention, en noir et blanc, et c'est juste 2 branleurs qui doivent taffer dans un magasin toute la journée et qui exposent leurs philosophies sur ce qui les entoure. (ou par ex : "les rebelles sont-ils les vrais méchants de Star Wars ?"). C'est vraiment marrant. Première apparition des personnages Jay et Silent Bob.

Annotation :

Parce qu'il fait bien rire ! Dans la pure tradition des Dupieux l'histoire n'est ici que secondaire et sans véritable sens, tandis que l'absurdité des situations et des dialogues est parfaitement dosé. Les scènes surréalistes s’enchaînent mais ne se ressemblent pas. Gros coup de cœur pour moi.

Ps : "Réalité" est surement plus simple pour commencer à se familiariser avec l'univers de Dupieux, même si Wrong en est un bon représentant.

Annotation :

Parce qu'il fait partie des films qui m'ont relancés dans le "bon" cinéma. L'Enfer : c'est ce que les personnages vont vivre tout au long de ce film, non seulement à cause de l'environnement qui est à la fois indomptable, impitoyable et promesse d'un avenir idéalisé, mais aussi à cause de la folie des Hommes en quête de gloire, de leurs appât de l'or, de leurs rapport à la soumission... Tourné en décors naturel avec un budget limité, ce film fut aussi un enfer pour l'équipe de tournage qui dû faire aussi bien que possible dans une jungle hostile et sans pouvoir s'appuyer sur un storyboard - la grande majorité des plans ont été improvisés directement sur place par Herzog. Oeuvre très dense, il est difficile de ne pas la comparer avec Fitzcarraldo autant pour le cadre choisi que pour certaines thématiques abordées, mais elle se démarque tout de même nettement par son scénario, sa réalisation et ses aspirations.

Ps : une petite citation de Herzog à propos du film qui m'as bien fait rire : "Je n'étais jamais allé au Pérou [...] C'était très curieux. Tout était exactement comme je l'avais imaginé. Les extérieurs n'avaient pas le choix. Il fallait qu'ils se plient à mon imagination, qu'ils se soumettent à mon idée. C'est ce qui s'est produit. Les paysages ont répondu à mon appel".

Annotation :

Parce que c'est un OVNI. Venant tout droit de série B, ce film à tout de même réussis à sortir (et ça m'étonne beaucoup) alors que le code Hays était encore en vigueur (ça n'as pas été simple pour autant). Les 3 rôles principaux sont des femmes ultra badass, sexualisées à outrance et qui foutent un zbeule pas possible partout où elles passent avec leurs bolides. Violent et dynamique, avec une bonne touche vintage, ce film détonnant a tout pour marquer les esprits. Très grosse source d'inspiration de Tarantino (parmi tant d'autres), particulièrement pour le film Boulevard de la Mort (ÉNORMÉMENT de références directes) mais aussi de manière générale sur sa filmographie.

Annotation :

Parce que vous allez en prendre plein les yeux et les oreilles ! L’objectif derrière ce film expérimental était de rendre équivalent en terme d'importance le rôle du réalisateur, du directeur de photographie et du compositeur. Le résultat est bluffant : d'abord la musique est envoûtante avec des sonorités religieuses quasiment mystiques renforçant la grandeur et l'étendu du sujet filmé. La photographie est tout simplement magnifique, enchaînant avec aisance les paysages naturels avec les milieux urbains, les imposantes montagnes avec l'écume de la mer, les forêts de building des quartiers d'affaires avec le fourmillement des Hommes à leurs pieds. Les images, pouvant aussi bien être accélérées qu'au ralenti, donnent le sentiment de dilater le temps. La caméra semble ainsi contrôler l'espace et le temps et nous transporte à travers le monde avec douceur et fascination. C'est le film contemplatif par excellence, et peu sont ceux qui lui arrive à la cheville. Sans doute le film que je regrette le plus de ne pas avoir vu au cinéma, yeux rouges conseillés (mais pas obligés).

Annotation :

Parce que là c'est du lourd. Influencé par les westerns américains, ce film les influencera à son tour, à commencer les westerns spaghetti (si c'est pas beau ça). Il y en a pour tout les goûts (aventure, western, réalisme social, comédie et même un peu de romance), et le film reste encore aujourd'hui tout à fait digeste. Sans manichéisme, Kurosawa met aussi en avant la fracture social entre paysans et Samouraïs et la méfiance qui s'en dégage. Sans oublier la réal qui est aux petits oignons. Chef d'oeuvre intemporel, il a sûrement dû distribuer aux spectateurs des claques par milliers à l'époque de sa sortie.

Annotation :

Parce que vous aimez les films de prison et qu'il est incontournable ! Avec un scenar sympa et dynamique.

Annotation :

Parce qu'il est impressionnant de noirceur et d'angoisse. Beaucoup de plans sont devenus iconiques.

Annotation :

Parce que c'était aussi une très bonne surprise. Film noir se déroulant dans les ruines de Vienne à la fin de la seconde guerre mondiale, la mise en scène et la photographie sont magnifiques. L'ambiance générale du film reste malgré tout assez légère : quelques échanges, certains personnages ainsi que la musique m'ont fait penser à des films dans le genre des premiers films de Guy Ritchie. Les dialogues participent grandement à la qualité du film !

Annotation :

Parce que le scenario, les acteurs et les décors sont impressionnant. La santé mentale de l'Homme mise à l'épreuve par l’appât de l'or.

Annotation :

Parce que wow la claque. Très émouvant et désopilant, Almodovar met en scène des personnages hauts en couleurs et touchants avec brio. Vraiment, foncez.

Annotation :

Parce que c'est une bonne occasion de maté un film avec Marlon Brando jeune et ça tombe bien, il est génial (Autant Marlon que le film!). Se passant dans le milieux des dockers syndicalistes rappelant la mafia (ça fait aussi pas mal penser à la S02 de The Wire), Brando incarne un jeune paumé, dépassé par les événements et ne sachant quelle voie emprunter. Si le scénario n'est pas un exemple d'originalité, il a le mérite de posséder quand même son lot de scène marquante et de faire ressentir une très forte empathie pour son personnage principal tiraillé et parfaitement interprété. Pas le genre de film à mettre une claque, mais plutôt à rester longtemps dans la tête après visionnage.

Annotation :

Parce qu'une tension s’installe dès le début du film et montera crescendo jusqu'à un final très réussi !

Annotation :

Parce que c'est le 1er film sur les quartiers noirs américains découlant directement de la culture Hip Hop, et c'est aussi le 1er film de Spike Lee. Sans être dramatisé ou édulcoré, le film ne prend pas parti à la question "comment répondre au rascisme ?", en citant autant Martin Luther King que Malcolm X. Bourré de références, et possédant beaucoup de "futur" guest ( beaucoup d'acteurs ne sont ici qu'au début de leurs carrière et pas toujours reconnaissable), le film possède une vrai énergie grâce à sa BO et sa manière d'aborder son sujet.

Annotation :

Parce que c'est un très bon film d'investigation bien rythmé. Seul bémol : pas toujours évident à suivre du fait que le film soit sorti 3ans après l'affaire du Watergate, qui était donc encore fraiche dans les têtes. Mais bon je connaissais que dalle avant de le voir et ça m'a quand même bien plu !

Annotation :

Parce qu'il a une bonne intrigue et il est facile à regarder. En plus c'est un film français tourné en 1943, censuré pendant 2 ans à la libération car il "dénigrait le peuple" (il y aucune mention de la guerre, juste des gens pas très sympa dans bled paumé c'est tout^^).

Annotation :

Western bien cool, il a la particularité de ne comporter aucun personnage vraiment gentil. Un seul mot : vengeance !

Annotation :

Parce que c'est un bon mélange humour noir/ humour absurde et qu'il est bourré d'hommage. Décomposé en 4 histoires différentes avec pour seul point commun de se passer dans le même restaurant routier (et encore pas tout le temps), le casting est très soigné (Baer/ Rochefort/ Bashung..) et les personnages, pour la plupart désabusés, sont en total décalage avec leurs temps, leurs environnement ou encore dans leurs interactions. Une comédie Fr comme j'aimerais en voir plus souvent. Attention : rythme assez lent mais dialogues croustillants.

Annotation :

Parce que tous les codes du film de gangsters sont déjà là, et que Paul Muni y est brillant.

Annotation :

Parce qu'il fait parti des 2 seuls films de SF de Tarkovski (avec Stalker). Alors par contre attention, on parle d'un film qui dure près de 3h et qui est pas franchement très dynamique. Au delà de ça, le film est un puits de piste de réflexions métaphysiques, sur la mort, le deuil, les souvenirs, l'identité, la relations aux autres ou encore la définition de l'humanité. Le rythme du film accompagne le personnage principal, confronté à quelque chose qu'il ne comprend pas et qu'il souhaite délibérément ne pas comprendre, afin d'étirer le plus possible le temps qui passe. Un grand film qui frise le génie et qui mérite, je pense, plusieurs visionnages.

Annotation :

Film appartenant au Dogme 95, pas aussi malsain que Von Trier mais on reste quand même dans du assez glauque. Ici on lave le linge très sale de la famille en publique.

Annotation :

Parce que c'est le 1er film de Jeunet (avec Caro), mon préféré et aussi le plus drôle ! L'ambiance est plutôt glauque et pour moi c'est un très très grand oui à Dominique Pinon que j'adore (un peu trop peut-être) !

Annotation :

Parce que des films sur la Stasi il y en a pas des masses, et que c'est une réussite sur tout les plans.

Annotation :

Parce que vu que vous avez aimé Un Air de Famille, celui ci est un bon moyen de prolonger le plaisir. Toujours le duo Jaoui/Bacri, toujours un huis clos, toujours des bons dialogues et toujours des comptes à régler. Un cran en dessous d'Un Air de Famille, il se démarque quand même par l'originalité de sa mise en scène : Il s'agit d'un repas entre vieux amis dont on ne verra que les conversations se déroulant à la cuisine.

Annotation :

Parce que ça a été une surprise pour moi. Un sacré huis-clos avec un couple Taylor/Burton très cynique et mordant.

Annotation :

Parce que c'est un western bien cool ! Il a peu vieilli, c'est tourné comme une comédie mais en abordant tout de même frontalement le génocide des indiens d’Amériques.

Annotation :

Parce qu'au lieu de briser la magie du cinéma en en montrant l'envers du décor, ce film ne fait que l'entretenir. Truffaut met en scène le tournage d'un film "classique" (tourné en studio, contrairement à la nouvelle vague) avec affection et admiration.

Annotation :

Parce que c'est aussi un film de prison, mais cette fois en Guyane française du début du XXeme siècle. Grosse performance de McQueen et la réal au top. A mater en 1080p !