Les meilleures séries de 2016 selon chtimixeur

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Mini-série d'espionnage dans laquelle un directeur de nuit dans un hôtel de luxe devient espion pour mettre fin aux activités d'un marchand de mort. Après un premier épisode assez convenu où l'on retrouve Aura Attika, la série nous emmène aux quatre coins du monde (Istanbul, Majorque, Zermatt), et visuellement, on sent qu'il y a du budget. La mise en scène est aussi sobre que léchée, et la réalisatrice joue merveilleusement avec les regards de ses acteurs. En terme de scénario, je n'avais rien de vu d'aussi exigeant depuis The Shadow Line (2011), et mon seul petit reproche concerne la place trop importante accordée à la romance. Avec son flegme et son accent typiquement britanniques, Hugh Laurie est excellent de bout en bout. Tom Hiddleston un peu moins, même s'il a fière allure et qu'il a parfois des airs de James Bond. En effet, son jeu d'acteur se limite à trois expressions : l'air grave, le petit sourire timide, et le grand sourire timide. Elizabeth Debicki dégage quant à elle une étonnante fragilité, du haut de ses 1m90.
Au final, The Night Manager est une série belle et ambitieuse qui redore le blason de la télé britannique après quelques années de vaches maigres.

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J'avais abandonné au milieu du pilote lors de mon premier essai, et après avoir lu tant de louanges à son sujet, je me suis décidé à lui redonner sa chance. Bien m'en a pris. Donald Glover fait preuve d'une grande créativité et il casse les uns après les autres tous les clichés bling-bling sur le monde du rap. Il nous monte une Amérique pauvre et désenchantée sans pour autant tomber dans le misérabilisme. Dans n'importe quelle autre série, les héros finiraient par enchaîner les succès à force de persévérance, mais ici, rien ne bouge ou presque. L'épisode 1x07 est un des sommets de cette première saison, et le dernier plan du season finale prend complètement au dépourvu. J'ai hâte de voir la suite.

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Saison 1 : 7/10
Une série finalement assez conventionnelle, qui vaut essentiellement pour les performances de Courtney B. Vance (Johnnie Carson) et Sterling K. Brown (Chris Darden). John Travolta et Sarah Paulson surjouent trop, et Cuba Gooding Jr. ne parvient jamais à nous convaincre qu'il est OJ. L'histoire reste tout de même assez fascinante à suivre.

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De plus en plus prétentieux, Louis CK a cru qu'il pouvait révolutionner le monde de la série télé avec cette nouvelle dramédie. Dans les faits, on se retrouve avec une espèce de sitcom très théâtrale qui alterne les moments de grâce avec des scènes trop longues, mal rythmées et mal jouées. L'absence de musique ou d'applaudissements déroute à plus d'une reprise, et Louis CK montre toutes ses limites en tant qu'acteur. Le mec est juste mauvais, et il passe son temps à se mettre la main sur le visage ou sur le crâne pour faire croire qu'il est triste ou déprimé. L'actrice qui joue sa fille est quant à elle affligeante, et Eddie Falco, malgré son talent indéniable, est une grosse erreur de casting (je vous avoue que je n'ai jamais pu supporter son agressivité verbale constante).
Alors pourquoi j'ai mis 7/10 ?
Et bien car Steve Buscemi est formidable dans le rôle d'un pauvre mec dépendant de ses cachets (j'ai également adoré son rôle alternatif au début de l'épisode 10). A 80 ans, Alan Alda fait des étincelles dans un rôle de vieux macho écrit pour Joe Pesci, et Kurt Metzger (le client qui veut élire Trump) est hilarant dès qu'il ouvre la bouche. J'ai presque retrouvé le Louis CK de la grande époque chez ce comédien méconnu.
En gros, toutes les scènes de discussion dans le bar sont savoureuses, mais dès qu'on s'intéresse à la vie privée d'Horace et de Sylvia, c'est souvent la catastrophe (seul le débat sur les transgenres vaut le détour).
Au final, le positif l'emporte sur le négatif, et le côté punk/couillu de la série a quelque chose de très rafraîchissant. Il fallait oser. J'aimerais toutefois que Louis CK arrête de toujours jouer des mecs déprimés. Ça fait des années que ça dure, et j'en ai ras le bol.

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Le premier épisode impressionne par son sens du détail et sa froideur chirurgicale. Ensuite, c'est une longue dégringolade, avec beaucoup trop de longueurs. Voir le héros se soigner les pieds ou s'occuper d'un chat, ça va 5 minutes, mais quand ça occupe une part non négligeable de chaque épisode, ça pose problème.
Je n'ai pas non plus cru à cette transformation brutale du prévenu en prison, et le procès s'est avéré bien fade.
Mon dernier reproche concerne le filtre délavé appliqué à l'image : par moments, j'avais l'impression de regarder un film en noir et blanc.
Au final, The Night of reste une série de qualité sans véritable originalité. Ses auteurs n'ont jamais su transformer l'essai du premier épisode, et la conclusion tant attendue laisse un sentiment d'inachevé. On voulait en savoir plus sur ce meurtre !

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Une vraie série d'horreur, avec des scènes qui prennent le téléspectateur au dépourvu dans chaque épisode (la toute première apparition du monstre m'a glacé le sang). A côté de ça, le manque de moyens se fait ressentir, et la vie des habitants de cette bourgade paumée du Midwest n'est guère passionnante.

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L'ambiance est bonne, et pour une série française, ça a plutôt de la gueule. Le dernier épisode est malheureusement un cran en-dessous et fait retomber la tension des 2 précédents. Comme dans beaucoup d’œuvres françaises, j'ai en outre trouvé que les dialogues étaient trop écrits et qu'ils manquaient de naturel (tout particulièrement chez la petite fille). Quant au twist final, il ne surprendra personne tant il était prévisible dès le premier épisode. Néanmoins, si vous aimez le fantastique et les mondes alternatifs à la Silent Hill, vous devriez passer un agréable moment.

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Pendant 2 épisodes et demi, cette série australienne ne semble être qu'une énième histoire racontant le destin d'un champion à qui tout réussit. On voit le héros nager, encore et encore, enchaîner les chronos, et à moins d'être un féru de natation, cela n'a rien de bien transcendant.

SPOILER ALERT !
Certes, il y a une petite originalité, puisqu'on aborde le thème de l'homosexualité refoulée dans le milieu sportif. Et puis à la fin du 3èmé épisode, tout bascule, et c'est là que Barracuda devient incroyable. Loin de l'image qu'on se fait des sportifs australiens, le personnage principal devient de plus en plus arrogant et cassant, mais surtout, Christos Tsiolkas ose nous parler de la défaite et de ses conséquences sur une famille qui avait tout misé sur son champion en herbe. Comment redevenir humble lorsque tout notre entourage nous a promis la Lune depuis notre tendre enfance ? Comment ne pas péter les plombs lorsque nos rêves de réussite sont anéantis ? Le quatrième épisode est une petite merveille comme on en voit rarement à la télévision, et rien que pour cette heure chargée en émotions, il vous faut absolument regarder Barracuda.

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Une série d'aventure qui fait penser aux téléfilms d'Erik Meiers et bien sûr à Romancing the Stone (À la poursuite du diamant vert). Le côté cartoonesque est volontairement assumé, les décors exotiques sont dépaysants, et les férus d'aventure seront comblés avec de multiples mécanismes et passages secrets. Mais l'intérêt principal de ce programme réside dans la relation façon "je t'aime moi non plus" entre le baroudeur bourru et vénal et l'aristocrate coincée : comme Indiana Jones et Marion, ils passent leur temps à se chamailler et se titiller, mais au fond, on se doute qu'ils sont fous l'un de l'autre. A côté de ça, il faut avouer que les intrigues sont bien poussives, que les scénarios multiplient les raccourcis, et que les personnages secondaires sont tous archétypaux. Mais malgré ces défauts, cette série popcorn a le mérite d'être légère et amusante, et c'est assez rare à la télé de nos jours.

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Une bonne surprise, qui tout en restant fidèle à l'esprit du film original, ne se contente pas d'être un banal remake sans âme. Il y a certes beaucoup de remplissage, et les séquences d'exorcisme finissent par perdre de leur impact à force d'être répétées encore et encore.
Mais quand la série s'intéresse à la jeune fille possédée, elle ne déçoit en rien (l'actrice est excellente), et l'idée de montrer la présence démoniaque qu'elle seule peut voir est géniale.
La seconde moitié de saison est la plus réussie, et certains passages sont étonnamment glauques pour une série de network.
Quant à Brianne Howey, elle a certes un petit rôle, mais elle illumine l'écran à chacune de ses apparitions.

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Les premiers épisodes m'ont fait penser à du sous-Louie. La mère de Sam et ses amies m'agaçaient profondément, et je trouvais que Pamela Adlon avait encore du mal à s'affirmer en tant qu'actrice principale. Mais à partir de l'épisode 4, la qualité s'améliore grandement, et il y a de très beaux moments de tendresse entre la mère et ses 3 filles. Les 2 aînées ont une vraie gueule qui dénote de tout ce qu'on peut voir à la télé, et plus globalement, je trouve que c'est l'une des séries les plus justes sur le quotidien d'une mère célibataire.

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Passée la surprise du premier épisode, ce "24 à l'envers" devient vite très conventionnel, et tout ce qui concerne les agents du FBI et la petite famille du président ressemble à du remplissage pour atteindre les 42 minutes hebdomadaires.
Malgré tout, cela se regarde sans déplaisir, et les cliffhangers à chaque coupure pub rappellent le bon vieux temps de 24. Mine de rien, c'est un art qui se perd, et perso, je suis client de ce type de série popcorn que personne ne peut décemment prendre au sérieux.

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Saison 1 : 6/10
Les personnages qu'on nous montre semblent tout droit sortis des années 90. Il y a beaucoup trop de clichés sur la politique (ex : l’importance des tracts), et Kad Merad montre souvent ses limites d'acteur dramatique. Quand il s’énerve et récite son texte d'une voix monocorde, le ridicule n'est jamais loin.
Néanmoins, la série est plutôt bien rythmée, et les derniers épisodes sont de loin les plus intéressants.
Bref, c'est très français dans l'approche, c'est bourré de défauts, mais on enchaine malgré tout les épisodes avec un certain plaisir.

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Une mini-série en 3 épisodes sur une affaire qui a défrayé la chronique au Royaume-Uni au début des années 50.
Richard Fleischer en avait tiré un film en 1971, et s'il y a beaucoup de similitudes entre les 2 œuvres, la série de la BBC se veut plus cryptique et évasive pendant 2 épisodes. N'étant pas familier avec les faits, je me suis longtemps demandé de quoi cette série parlait, alors que le film nous montre immédiatement de quoi il en retourne dès sa première scène.
Une plus grande place est ici faite à la femme de Christie, et si Tim Roth livre globalement une bonne performance, il n'a jamais vraiment l'air inquiétant (n'est pas Richard Attenborough qui veut). Il faut dire aussi que sa fausse calvitie n'arrange pas les choses.
Enfin, je trouve vraiment dommage que les 3 épisodes s'ouvrent avec des révélations scénaristiques. Ce choix de montage casse complètement le suspense.

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Comédie qui nous montre la vie d'une trentenaire moderne, extravagante et délurée. Enfin ça, c'est pour les apparences, car si on creuse un peu, la jeune femme (plus si jeune que ça) est incapable de se remettre du suicide de sa meilleure amie, son magasin fait un bide et sa vie amoureuse est un désastre.
Phoebe Waller-Bridge brise souvent le quatrième mur en nous faisant des coups d’œil appuyés (tel un Jon Stewart au féminin) ou en nous parlant au milieu de ses diverses conversations.
Si ce gimmick finit par lasser, la série devient de plus en plus sombre au fur et à mesure des épisodes, et Olivia Coleman s'avère épatante dans le rôle de cette belle-mère qui méprise et rabaisse l'héroïne avec le plus hypocrite des sourires.

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Le rendu 70's est très convaincant, et certains plans-séquences sont incroyables, mais après quelques épisodes, l'intrigue s'enlise irrémédiablement. En outre, les acteurs donnent tous l'impression de surjouer, et par conséquent, il est très difficile de s'attacher à eux. Bref, c'est l'exemple même de la série qui a tout pour elle, mais qui pêche par sa monotonie.

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Saison 1 : 6/10
Le grand canyon n'a jamais été aussi beau, et l'histoire est ambitieuse.
Mais malgré son budget démesuré, cette série est lourde, sentencieuse, et les auteurs se prennent mille fois trop au sérieux.
De plus, l'intrigue comporte des trous béants, et le coup des ascenseurs qui vous emmènent n'importe où est d'un ridicule sans nom.
Mais le pire, c'est que je m'ennuie. Durant chaque épisode, il y a toujours un moment où je regarde ma montre, et pourtant, j'adore les westerns.

SPOILER :
un de mes plus gros problèmes concerne la fameux twist du 1x10. Je sais bien que ce n'est de la télé, mais les 2 acteurs qui sont censés être la même personne ne se ressemblent pas et ils ne parlent absolument pas de la même manière. Je veux bien que le mec ait évolué sur 30 ans, mais là, je ne peux pas y croire.

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Divertissant, mais cette série manque cruellement d'identité et joue trop sur la nostalgie. Je suis fan de Stephen King, et les aventures de ces 3 pré-adolescents m'ont forcément rappelé des souvenirs de lecture, mais la série idéalise trop les années 80 à la Spielberg, et au final, cela donne l'impression de regarder un mix des Goonies, de Poltergeist, d'E.T., de Super 8, avec une petite touche de Twin Peaks et de Silent Hill pour tout ce qui concerne le monde alternatif.
J'ai beaucoup aimé le gamin sans dents, ainsi que le frère de Will avec ses faux-airs d'Edward Furlong (embauchez le dans un prochain Terminator !). Par contre, j'ai eu un gros problème avec la gamine aux cheveux courts : elle met trop de temps à répondre aux questions, et elle tire toujours la même tronche hallucinée. Lourd au bout d'un moment...
Winona Ryder ne m'a pas plus convaincu : elle surjoue, et comme toute actrice hollywoodienne, passe son temps à pleurer et crier. Et puis ces personnages qui cherchent inlassablement leur gosse disparu, je n'en peux plus depuis Lost...
Que dire aussi de la pauvreté des dialogues, écrits semble-t-il pour des enfants de 5 ans, avec des phrases courtes et des mots simples. Justement, l'utilisation de certains mots et expressions modernes m'a plusieurs fois posé problème (chill, awesome, totally...).
Globalement, ça reste pas mal, mais je pense ne pas correspondre à la cible visée, car j'ai justement grandi dans les "vraies" années 80.

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La réalisation est de qualité, et les 10 épisodes de 45 minutes passent à toute allure. Mais aussi bien rythmée soit-elle, l'intrigue d'Harlan Coben est un peu trop tirée par les cheveux, et toute cette histoire d'enquêteurs amateurs est parfaitement invraisemblable. Mon plus gros souci avec cette série, c'est son montage : le réalisateur use et abuse des ralentis, de la musique triste, et au moins une fois par épisode, il nous propose un long passage clipesque. Certains aiment ces artifices, mais perso, ça me gâche un peu le plaisir.

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Après s'être fait plaquer par son mari, une femme flic en congé de maternité repart enquêter sur les crimes d'un tueur en série qui regarde calmement ses victimes suffoquer dans un sachet plastique. Seul petit souci : elle est sujette à des trous noirs de plus en plus fréquents, et tout laisse croire qu'elle est liée à ces divers meurtres...
Ce thriller policier s'annonçait très prometteur lors de son pilote, mais ensuite, l'enquête à tendance à partir dans tous les sens (il y a au moins 2 épisodes de trop), et les absences récurrentes de l'héroïne ne s'avèrent être au final qu'un gimmick télévisuel artificiel et putassier.
Anna Friel a tout de même une sacrée présence à l'écran, et ce malgré un abus de chirurgie esthétique à seulement 39 ans. Pourquoi massacrer volontairement un si joli visage ?

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Mini-série en 4 épisodes tirée d'une histoire vraie :
https://en.wikipedia.org/wiki/Let_This_Be_Our_Secret
Le pitch est plutôt simple : suite à une liaison adultérine, un homme et une femme tuent leurs conjoints respectifs en faisant croire à un double suicide. Vont-ils s'en sortir et pouvoir vivre leur amour librement dans une petite communauté très refermée sur elle-même ?
James Nesbitt est très bon dans ce rôle de baptiste au regard menaçant qui a toujours un verset de la Bible pour justifier ses actes.
Faute d'épisodes, cette mini-série reste toutefois assez superficielle : l'intrigue s'étale sur 20 ans, et les diverses ellipses temporelles empêchent de pleinement se plonger dans cette histoire pourtant véridique. Les seconds rôles sont également trop en retrait.

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Premières impressions : les personnages sont archétypaux et tous plus arrogants les uns que les autres. Ajoutez à cela un peu de sexe SM et de conspiration politicienne, et vous obtiendrez une série "sérieuse" où aucun personnage ne semble réel. Billions se veut cool, mais elle est souvent superficielle et racoleuse.
La fin de saison relève le niveau, et le final est même très bon. Damian Lewis et Maggie Siff sont plutôt bons dans leurs rôles respectifs, et Paul Giamatti crève l'écran avec ses discours emphatiques et son regard haineux. Cela reste toujours assez théâtral, mais voilà l'exemple même d'une série qui avait mal démarré et qui a su se trouver après quelques épisodes. Cela n'empêche pas quelques maladresses ça et là (ex : le gourou), mais je serai là en début de saison 2 pour voir si les auteurs ont encore quelque chose à dire.

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Une mini-série inspirée par la vie de Natascha Kampusch. Ivy a été enlevée à l'âge de 13 ans et a passé 13 ans dans une cave avant de s'échapper. Les 5 épisodes nous montrent sa ré-acclimatation soudaine et difficile au monde contemporain, en insistant plus particulièrement sur ses relations familiale, amicales et amoureuse.
Passé l'émotion du premier épisode, la série traîne souvent en longueur (des épisodes de 45 minutes auraient suffi), et le mutisme compréhensible du personnage principal s'avère souvent irritant pour le téléspectateur. Il n'était pas non plus nécessaire de tant insister sur la vie privée des deux enquêteurs.
A voir surtout pour la performance de Jodie Comer (et pour son ignoble gilet de laine qu'elle traine du début à la fin de la série).

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Déception. Déjà, l'acteur principal a 20 ans de moins que le personnage qu'il incarne, mais ce n'est qu'un détail. Le souci principal de cette mini-série, c'est qu'elle s'intéresse davantage à la vie amoureuse d'Howard Carter qu'à la découverte du pharaon ! Pendant 3 épisodes, ça passe encore, mais dans le dernier épisode, tout tourne autour de cette amourette, alors que le téléspectateur veut voir l'ouverture du tombeau... C'est ce qu'on appelle un gros hors-sujet, et cette série fait pale figure à côté d'Egypt, diffusée en 2005 et qui donnait vraiment l'impression d'être aux côtés de l'archéologue anglais.
Bref, plutôt que "Tutankhamun", il aurait été plus honnête d'appeler cette série "Howard Carter", tant le pharaon ne semble être qu'un prétexte pour nous raconter une banale histoire d'amour.

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STOP après le 1x08.
Marrant pendant quelques épisodes, mais l'histoire tourne vite en rond. Cette parodie du système politique américain se veut drôle et subversive, mais ça ne l'est pas assez, et le format de 30 minutes aurait été mieux adapté. Tony Shalhoub fait tout de même un sacré numéro dans le rôle du républicain décérébré et décomplexé.

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Une série trop artificielle qui n'a pas grand chose à raconter durant ses 10 épisodes. Ça m'a fait plaisir de revoir 3 acteurs de Southland, mais tout le monde surjoue façon HBO ("regardez comme on est cool et badass !"). Ellen Barkin et Shawn Hatosy m'ont saoulé durant toute la saison avec leur débit de parole trop lent : on a l'impression qu'ils prennent les téléspectateurs pour des enfants de 5 ans et c'est insupportable. C'est dommage, car il y avait une fragilité qui méritait d'être davantage creusée chez le personnage interprété par Hatosy. Par contre, le héros de 17 ans qui en a en fait 21 est un vrai boulet qui ne dégage rien à l'écran. Et la gamine qui interprète Lena ne sait pas parler ! Bref, c'est mal écrit, mal joué et inutilement étiré pour tenir 10 épisodes. Je ne serai pas là pour la saison 2.

Annotation :

J'ai lu le bouquin, donc forcément, je ne vois que les différences et les défauts. James Franco est moins catastrophique que je ne le craignais, et Sarah Gadon est craquante avec son visage angélique et ses cheveux blonds. Dommage qu'elle ne joue qu'une jolie potiche alors que la Sadie du livre avait un caractère bien trempé et un physique moins avantageux.
Mini-série oblige, les scénaristes se sont moins intéressés à la vie du quotidien au lycée de Jodie, et ils ont recentré l'intrigue sur l'assassinat de Kennedy. L'ajout d'un sidekick m'a moyennement plu, surtout quand celui-ci a commencé à se rapprocher d'Oswald...
Globalement, je me suis un peu ennuyé, et j'ai dû me forcer à regarder certains des derniers épisodes. Je sais bien qu'on est dans les 60's, mais bon sang que c'est mou ! Les diverses hallucinations m'ont également semblé malvenues, et tout ce qui concerne l'homme au carton jaune aurait dû rester dans le livre. Mais si je suis honnête, je dois avouer que j'ai trouvé le final très émouvant. Aussi frustrante qu'elle soit, cette dernière scène est vraiment très belle.
Ma critique du livre : http://www.senscritique.com/livre/22_11_63/critique/19715180

Annotation :

Une mini-série policière australienne qui s'intéresse à des meurtres homophobes s'étalant sur une période de 26 ans. Les 4 épisodes sont assez classiques, mais il vous faudra être très attentif car les deux héros passent leur temps à citer des noms de suspects/victimes, et par moments, j'étais complètement perdu.
Petite chaîne oblige, le manque de moyens se fait ressentir à l'écran, et on trouve presque le temps long tant l'intrigue est délayée.
Sinon, Yael Stone est plutôt mignonne avec son léger bronzage et son blouson de cuir, mais quand on regarde son cou ridé, on a du mal à croire qu'elle n'a que 30 ans.

Annotation :

STOP au début du 1x06.
Une comédie légère qui s'avère amusante durant quelques épisodes.
Le gros point positif, c'est que Kristen Bell se lâche enfin, et son côté débridé m'a rappelé ses interviews chez Craig Ferguson ou Conan o'Brien.
Ted Danson est également surprenant dans le rôle de ce responsable poli qui ne maîtrise pas grand chose.
Mais aussi bien sur le plan visuel que scénaristique, il y a un côté lisse et artificiel qui me dérange beaucoup.

Annotation :

STOP au début du 1x07.
Le mystère de ces trous noirs est assez intrigant, mais à côté de ça, la série fait beaucoup de remplissage et propose trop de moments complètement WTF. Au fond, je ne suis pas sûr qu'il y ait grand chose à comprendre, et cela me fait dire que derrière l'enrobage fantastique, l'histoire de cette disparition est finalement bien plate.