La Chute de la Maison Sharpe

Avec Crimson Peak, Guillermo Del Toro entreprend avant tout de réaliser un hommage aux genres du roman gothique et de l'horreur, que ce soit au niveau visuel, l'esthétique du film renvoyant beaucoup aux oeuvres de Mario Bava et aux productions des années 50-60 de la Hammer, qu'au niveau de l'histoire en elle-même. En effet, derrière les murs de la demeure hantée se cachent les ombres de Edgar Allan Poe, de Stoker, de du Maurier ou encore, de Lovecraft. La venue de la fraîchement mariée Mia Wasikowska dans une demeure anglaise reculée rappelle au spectateur l'oeuvre « Rebbeca » ; les envolées lyriques prononcées par les acteurs font immédiatement penser au style d'écriture de l'auteur du « Corbeau » ; quant à la la région macabre et rurale entourant le Manoir, celle-ci renvoie aux petites localités isolées de l'Arkham de Lovecraft.

Toutes ces références, Del Toro les imbrique parfaitement dans son récit, ce qui lui permet ainsi de nous livrer un film cohérent et possédant une identité propre. Le début de Crimson Peak est excellent et prend son temps pour installer son intrigue et ses enjeux. La fameuse maison hantée, personnage à part entière et véritable star du film, est comme une diva ; elle se fait attendre pour mieux éblouir le spectateur lors de sa première apparition. Celle-ci est d'ailleurs à l'image du romantisme : grandiose, mélancolique et inquiétante. Elle fait penser sous de nombreux aspects à la maison des Usher, un vestige d'un autre temps et symbole de la chute d'une dynastie.

De fait, ce manoir est le témoin et l'incarnation du mal régnant sur les lieux. Telle une éponge, il absorbe toutes les perversités commises en son sein pour les recracher à travers son argile maudit duquel surgit l'esprit des âmes errantes. Le neuvième long-métrage de Del Toro constitue donc un excellent film d'ambiance servi par une réalisation et des acteurs brillants. Hommage au roman gothique et à l'horreur, Crimson Peak est un film réalisé par un fan du genre pour les fans du genre.