Django unchained est un chef-d'œuvre de violence opératique. Certains reprochent à Tarantino de se complaire dans des situations historiques où la violence est justifiée, ce qui permettrait au spectateur contemporain d'en jouir sans mauvaise conscience. En se plaçant du côté d'un noir victime de l'esclavage, il pourrait ainsi justifier de montrer les pires atrocités. L'argument n'est pas faux. Mais c'est la démesure, l'aspect mythique de la mise en scène qui bloque toute possibilité pour le spectateur de retranscrire cette violence dans sa réalité. Il jouit de chacune de ces irruptions de violence, surpris par les chemins sans cesse nouveaux qu'elle emprunte. La violence, magnifiée par l'écriture, développe ainsi son pouvoir cathartique. Pour la mettre en scène, Tarantino va jusqu'à falsifier l'histoire. Dans un contexte documentaire réaliste, les derniers temps de l'esclave aux Etats-Unis, il construit le premier héros noir libérateur du western. Tarantino confirme sa place de grand artiste maniériste, celui de la crise de l'image-action, qui en fait une sorte de Michel-Ange du cinéma. voir développement de la critique ici
Créée
le 9 mai 2021
Critique lue 61 fois
D'autres avis sur Django Unchained
Tarantino est un cinéphile énigmatique. Considéré pour son amour du cinéma bis (ou de genre), le garçon se révèle être, au détours d'interviews dignes de ce nom, un véritable boulimique de tous les...
Par
le 17 janv. 2013
343 j'aime
51
Salut, j’aime Tarantino et je t’emmerde (poliment, bien sûr). Certes, il est podophile (j’ai bien utilisé la lettre « o »), pas très agréable à regarder, parfois vulgaire, et un brin complaisant...
le 18 janv. 2013
133 j'aime
50
Le dernier Tarantino est un film des plus sucrés. Sucré avec tous ces accents chantants ; ce Sud pré-Civil War aux relents de southern gothic, aux plantations garnies de belles demeures ornées de...
Par
le 11 janv. 2013
105 j'aime
8
Du même critique
Voyage à Tokyo est le cinquième film à s'inscrire dans la lignée de ceux crées par Ozu et son scénariste à partir de la matrice de Printemps tardif (1949) qui s'attachent à décrire la rupture des...
le 5 août 2018
4 j'aime
1
Le cinéma de Hong Sang-soo est par bien des points proche de celui d'Eric Rohmer. Le personnage principal affirme une volonté morale qu'il va confronter avec la réalité par de longs échanges verbaux...
le 21 janv. 2018
4 j'aime
On ne voit jamais Michel-Ange peindre ou sculpter mais on ne voit pas les œuvres non plus. Tout juste, Michel-Ange passe un chiffon sur le genou droit du Moïse, seule partie qui se dégage alors du...
le 29 oct. 2020
3 j'aime
1
