Cohérence dans le Chaos

Avec Eddington, Ari Aster poursuit son exploration de l’angoisse contemporaine en signant un film aussi imprévisible qu’inconfortable.

J’ai été saisi dès les premières minutes par le tempo lent de l’ouverture, qui laisse le temps à Joe Cross d’exister avant de sombrer. On retrouve dans sa trajectoire une forme d’écho à Beau Is Afraid : une incapacité à reprendre le contrôle, un enchaînement de décisions absurdes qui ne font qu’approfondir sa chute. Joaquin Phoenix livre ici une performance magistrale, presque évidente tant il est dans un rôle qui lui va parfaitement. Face à lui, Emma Stone glisse un venin glaçant à chaque apparition, renforçant en filigrane le malaise qui entoure Joe Cross.

La mise en scène d’Aster nous offre un large panel: de la scène du drone à une poursuite parfaitement réalisée et délirante, des ruptures de ton soudaines… Et pourtant, tout cela tient. Le film ne cherche ni à convaincre ni à livrer un message limpide — il préfère brouiller les pistes, installer le doute, laisser germer l’inconfort. C’est justement cette ambiguïté qui m’a plu. Même les critiques sociales — sur les armes à feu, les réseaux, la politique américaine, le viol — sont survolées et ne servent qu'a instigué une ambiance étrange autour du sujet principal du film: son personnage central, Joe.

Reste un sentiment de construction incomplète sur certains points, notamment dans un final qui introduit une figure trop peu développée, ou quelques longueurs a certains moments.

Malgré ses failles, Eddington m’a marqué par sa densité, son audace et son absence totale de limite ainsi que le vertige qu’il laisse en tête.