Intégrité empoisonnée

A même d’enchevêtrer l’humour à la noirceur, l’argument de base de Glory s’avère particulièrement efficace : plonger un archétype d’innocence dans un univers miné par la corruption, et observer, comme pour une réaction chimique, les réactions qui en résultent. Le héros, figure pure et naïve, solitaire évoluant en marge du monde (du cœur de la société comme de son propre milieu), va se retrouver aux prises avec les sphères politique et médiatique en signalant aux autorités la trouvaille d’un magot abandonné. Erigé en modèle d’honnête citoyen, Tsanko va apprendre à ses dépens qu’il aurait mieux fait de garder le silence et de passer son chemin. C’est que l’erreur fondamentale aura été de nouer le contact avec un système qui, dès lors, cherchera à récupérer cette bonne action pour l’intégrer à ses rouages.

En opposant l’apathie du héros à sa volonté soudaine et inflexible de retrouver une montre perdue, en confrontant au labyrinthe bureaucratique cette détermination individuelle et apparemment dérisoire qui fait d’un objet quotidien chargé de souvenirs le moteur d’une lutte contre le pouvoir, les cinéastes jouent avec un certain plaisir la carte de l’absurde, sans toutefois renier un style naturaliste. L’archétype de l’asocial évoluant en marge du monde des hommes – Tsanko est un bègue vivant reclus avec ses lapins dans un abri de fortune – mue malgré lui en pourfendeur d’un régime corrompu ; la trajectoire n’est pas nouvelle. C’est dans l’insouciance et l’intégrité du personnage que Glory trouve son harmonie toute en étrangeté décalée, à mi-chemin entre drôlerie et virulence. La subtilité du film est de ne pas faire de son héros le porte-parole d’un milieu oppressé, mais le révélateur d’un dysfonctionnement social généralisé, d’un mal qui gangrène chaque tissu d’une nation où les puissants sont à la fois le modèle et le reflet du peuple : dans Glory, tout le monde est coupable – le héros lui-même ne pouvant se soustraire à cette logique, dans un final aussi cinglant que forcé. Si auparavant les cinéastes auront pris soin d’ouvrir dans ce tableau très noir un horizon potentiel – l’infect antagoniste féminin finissant par retrouver une conscience –, c’est pour mieux l’enterrer : au pays de la corruption et de la violence érigées en règles, il n’est décidément point de salut.