"Moi, je combats le Dragon" : de Capitalot à Anarvalon

Anarthur et ses Motards de la Table Ronde !

Enfin ... même si le DVD présente Billy et sa bande de forains médiévaux à motos comme des "troubadours anarchistes", on a un petit doute au début quant à ce terme. On pourrait dire plutôt "troubadours inclusifs" car ils ont des Afro-Américains, des LGBT et des femmes (comme Rocky) parmi leurs motards et médecins (dont Brother Blue qui joue Merlin, et Ken Foree qui était déjà dans Zombie du même réalisateur). Et ils mélangent culture médiévale et moderne (jazz, blues, rock, motos, etc.)

De plus, ils ont un "roi" (Billy), une "reine", des "chevaliers" (des motards en fait, dont le rival Morgan joué par Tom Savini), des "joutes" (mais avec des motos à la place des chevaux), ainsi que des "privilèges" (ne pas faire de corvées si on gagne une joute), ça peut paraître contradictoire en terme d'anarchie - mais c'est peut-être le but.

Surtout si on se rappelle les paroles de Bakounine ou Kropotkine ou autre auteur/sage anarchiste :

Mettez un révolutionnaire sur le trône, il finira plus autoritaire que les autoritaires.

Mais dans le même temps, on rappelle que le Roi Arthur et les Chevaliers de la Table Ronde sont censés être "égaux" en eux, et qu'il existe des figures de "leaders" (donc bien une hiérarchie) bien mieux appréciés que celle du patron exploiteur capitaliste.

Et on n'est pas à une contradiction près : nos "troubadours anarchistes" ne détestent que le shérif adjoint corrompu ou une compagnie de pub comme figures d'autorité, mais ils acceptent celle du shérif ou d'un "roi" comme Billy.

Billy lui-même se montre parfois intransigeant et dur envers ses propres camarades, n'acceptant que de peu les compromis moraux (vus comme comme compromissions), mais il va en même temps accepter de se sacrifier pour eux.

Moi, je combats le Dragon !

Mais la moitié de ses troupes veut faire défection pour de l'argent, ne supportant plus de vivre à la dure. C'est pour ça que leur équivalent de Frère Tuck couche avec une agente de pub contre des pizzas, et que Morgan pose en slip de métal pour une affiche.

C'est aussi à ce moment-là que Morgan, qui s'était vendu, fini par retourner en fils prodige auprès de Billy pour une raison qui peut paraître étrange ou inconnue.

Notre Morgan décide de respecter les traditions des joutes motardes de la bande à Billy et défie sa troupe en "duel" de joutes pour le "trône" (le genre qui a valu à Billy une grave coupure plus tôt). Et on va de surprises en surprises : Billy s'est assagi tout en restant fidèle à ses principes, et même Morgan fait office de fils prodigue.

Le Roi anarchiste est mort, vive le Roi anarchiste ! Il s'est battu toute sa vie contre le Dragon et Capitalot, cette imposture capitaliste et corrompu du vrai Camelot, mais a admis qu'il était humain et faillible. Il a donné néanmoins de bons préceptes moraux d'entraide à ses chevaliers motorisés et un idéal exemplaire. Il a mérité de reposer à Anarvalon, l'Avalon anarchiste des braves.

D'ailleurs, la chanson Avalon de Roxy Music illustrerait très bien la fin de cette légende médiévale transposée dans les temps modernes, où la chevalerie est une noblesse morale et désintéresée - et non basée sur un quelconque sang bleu ni une domination pécuniaire.

Now the party's over / I'm so tired / Then I see you coming / Out of nowhere /Much communication in a motion / Without conversation or a notion /Avalon

En conclusion, Knightriders de George A. Romero est un de ses meilleurs films en dehors de sa Trilogie des Morts-Vivants, avec sa propre définition critique de la chevalerie idéale en accord avec ses principes de gauche.

Le film marche également en ajoutant sa critique de la soif de violence du public (pendant les scènes de joute) et sa critique des agences commerciales. Et il fait équilibre entre codes de fantaisie médiévale (armures, musique triomphale, troubadours, costumes, croyances en un code d'honneur) et monde réel et moderne (musique pop, motos, médecine, soucis d'argent et de survie).

Bref, Knightriders est une transposition intéressante du mythe arthurien dans la modernité de Romero.