Sète de coeur.

Le film anticipe de quatre ans la Nouvelle vague, avec ses décors extérieurs, et les acteurs en liberté autour de Sète.
Il repose à la fois sur un couple en crise qui tente de se reconstruire et la vie des habitants d'un quartier de Sète, dit La pointe courte.
C'est aussi le premier film de Philippe Noiret (qui a la coupe d'Agnès Varda !), monté par Alain Resnais, et c'est surtout la première réalisation d'Agnès Varda, qui fut auparavant photographe de profession.

Ce métier-là lui a bien servi, car les plans sont souvent très beaux, et accrochent le regard de cette impression de peinture, et on sent l'amour sincère de Varda pour les petites gens, les Sétois en l’occurrence, où la vie coule tel l'étang de Thau et les joutes qui sont une tradition de la ville.
Le montage a lui aussi son importance ; doux et posé, à l'image du film.

Mais avec tout ça, j'aurais dû aimer.... Mais non ! Car le film est à 95% post-synchronisé, et dans le tranquillité qu'il montre, on a droit à des dialogues verbeux qui donnent l'impression de revenir à l'école, et c'est déclamé avec une telle mollesse par les acteurs principaux, que ça me faisait pousser la barbe durant le film.
Si vous aimez que ça parle lentement vous serez servis. Et c'est vraiment enrageant, car sans ces dialogues qui sonnent tous faux, ça serait un très joli film. Au lieu de ça, c'est un supplice !