L’esthétique du malaise

Un couple, une nuit, une dispute. Voilà ce que propose Sam Levinson dans Malcolm & Marie, une exploration esthétique et tendue d’une relation au bord de l’implosion.

Le pari du noir et blanc aurait pu renforcer l’intensité du huis clos, mais le résultat laisse une impression mitigée. Si le choix esthétique est audacieux, le grain omniprésent vient parasiter l’expérience. Certaines scènes en deviennent presque difficiles à regarder, comme si cette ambition visuelle se retournait contre elle-même.

Les échanges entre Malcolm et Marie sont parfois électriques, et quelques moments de tension captent réellement l’attention. Mais, très vite, l’ensemble tourne à vide. Les dialogues, bien que denses, se répètent, étirant les mêmes griefs jusqu’à saturation. Ce qui aurait pu être une plongée fascinante dans l’intimité d’un couple se transforme en un exercice d’endurance pour le spectateur.

Zendaya, pourtant pleine de potentiel, peine à s’extraire de l’ombre de Rue d’Euphoria, une autre création de Sam Levinson. Son jeu semble emprisonné dans un registre blasé et acide, rendant Marie souvent irritante plus que touchante. Quant à John David Washington, il se donne corps et âme, mais ne parvient pas à contrebalancer le manque d’évolution de leurs interactions.

En fin de compte, Malcolm & Marie s’apparente à une œuvre qui veut dire beaucoup mais finit par ne rien raconter de neuf. Si l’on peut saluer la prise de risque, elle ne suffit pas à compenser les longueurs et le manque d’impact émotionnel