Montage audacieux, film éprouvant mais expérience hors du temps et unique

Oppenheimer est fidèle à l'image de Christopher Nolan, film complexe, pas forcément linéaire avec différents points de vues selon les personnages (le noir et blanc pour la critique avec Robert JR, la couleur pour Oppenheimer).

Le film joue beaucoup sur la culpabilité du personnage principal à travers les sons, grand travail sonore transperçant qui fera l'objet d'une nomination aux oscars à coups sur. On s'intéresse au point de vue de Oppenheimer, ce qui se passe dans sa tête, de ce fait le film n'est pas facile et joue avec l'étrange.

Le montage est assez rapide et met en avant beaucoup de discussions autour du sujet du films et des conséquences, de temps en temps, on vibre avec un festival d'images incroyables et un son perçant mais le film ne tombe jamais dans le "divertissement" (quel audace pour un "blockbuster" d'été).

La scène finale m'a particulièrement plu entre le jeu d'acteurs, la musique, le message fort contre le nucléaire, c'était une folle réussite.

Difficile à classer, dur de donner un avis définitif tant l'œuvre est dense et possède plusieurs niveaux de relectures, ce n'est pas un divertissement, c'est un film qui propose une idée, on aime ou on déteste.

Néanmoins, c'est rare de vivre une expérience aussi paradoxale, aussi grandiose que troublante, pas parfaite.

Ce n'est pas un biopic ordinaire.