Des larmes qui ne s'arretent plus de couler !

Le dernier film de Rebecca Zlotowski aurait pu être un pur moment de cinéma.

Déjà de par son scénario qui, sur le papier, nous promettait un thriller psychologique, et ensuite on à tout de même droit à un sacré tandem en tête d'affiche avec Jodie Foster et Daniel Auteuil, en couple intrépide lancé dans une enquête trouble…

Et bien malgré tout ça, on passe clairement à côté !!

Le film se retrouve le cul entre deux chaises, incapable de choisir entre le drame sérieux et la comédie noire. Résultat : un mélange tiédasse qui finit par tourner à vide, avec des dialogues parfois indigents. Mais comme ils sont récités par deux monstres sacrés… Allez, ça passe de justesse !

En lançant le film, une thriller avec Jodie Foster dans le rôle d’une psychiatre qui se retrouve au cœur d’un suicide suspect...Oui voila comment ne pas penser au personnage de Clarice Starling , et le fanboy que je suis du Silence des agneaux pensait naïvement retrouver une sorte de prolongation de son personnage qui aurait pu etre d'autant plus intéressant avec l'écriture de Rebecca Zlotowski, en psy vieillissante mais toujours aussi affûtée, pénétrant les méandres de la psyché humaine....

Heu pas vraiment en fait !

L'actrice de 62 ans est occupe pourtant bien l'espace et donne de l'épaisseur a son personnage en incarnant cette femme rotor enfermée dans ses propres convictions, mais plus le film avance plus le personnage baigne dans les incohérences scénaristiques avec des rebondissements qu'on vient voir à des kilomètres.

Heureusement, Daniel Auteuil demeure fidèle à lui-même. Dans un rôle qui aurait pu rester purement fonctionnel, il parvient malgré tout à insuffler un peu de souffle et de crédibilité à l’ensemble. Par sa présence et son sens du rythme, il sauve plusieurs scènes qui, sans lui, auraient probablement sombré dans une certaine platitude.

Et le constat devient encore plus frustrant quand on regarde le reste du casting. Mathieu Amalric, fidèle à sa réputation d’acteur capable de nuances et d’étrangeté, tente lui aussi de jouer sa partition malgré le peu qu’on lui donne à manger. Quant à Virginie Efira, elle apparaît à tout casser une dizaine de minutes à l’écran, comme une silhouette de luxe dont on ne sait finalement pas trop quoi faire.

On se retrouve donc avec un film où, paradoxalement, tous les acteurs sont bons… mais condamnés à meubler. Ils incarnent des seconds rôles à peine esquissés, trop grossièrement caractérisés pour exister réellement, et surtout trop peu développés pour laisser une véritable empreinte.

On voit tout de même quelques tentatives pour donner de l’épaisseur au film, notamment toute la séquence de rêve conscient se déroulant au cœur d’un orchestre durant la Seconde Guerre mondiale. Une idée intrigante sur le papier, mais qui peine malheureusement à s’intégrer harmonieusement au reste du récit.

Au final, Vie privée ressemble à une regrettable sortie de route. Une œuvre qui semblait promettre un vrai vertige psychologique mais qui se perd dans ses propres hésitations. Et le plus frustrant reste peut-être que Rebecca Zlotowski, pourtant capable d’une réalisation correcte et parfois inspirée, ne semble jamais vraiment trouver le bout du tunnel avec un final qui achève un scénario à l'agonie.