Des enfants de classiques

LIMBO avait déjà fait effet en 2010, tout le monde s'accorde à dire que ce jeu était un véritable OVNI, que ce soit dans la direction artistique, ou même dans le gameplay. Aujourd'hui, Playdead nous livre INSIDE. Quelles sont les différences avec LIMBO ? Mieux ou pas mieux ? Chef d'oeuvre ou bide total ?

Concernant l'histoire et la narration, nous sommes sur exactement le même modèle que LIMBO, de l'interprétation pure et dure, chacun verra l'histoire différemment. Je considère INSIDE comme étant bien plus intéressant que LIMBO, dans le sens où le jeu nous donne de véritables pistes de réflexion, nous sommes moins dans l'interprétation évasive et 100% personnelle. Concernant mon interprétation, je considère le jeu extrêmement similaire à LIMBO, un véritable successeur, et je dirais même... une suite.

Le gameplay est à peu de choses près le même que LIMBO. Les contrôles sont les mêmes. Toutefois, certaines parties du jeu sont supérieures à LIMBO, on a droit notamment à de la microgestion à la Oddworld. Le jeu n'est absolument pas répétitif, et il sera difficile de ne pas s'arrêter d'y jouer. Bien heureusement, la durée de vie est d'environ 3-4h, dont le rythme est totalement maîtrisé.

Ce jeu possède une ambiance folle, on est tout de suite immergé dans l'univers, notamment grâce aux animations et au visuel d'une qualité supérieure à la moyenne. Mais c'est surtout le sound design qui m'a le plus épaté, les différents bruitages sont d'une finesse rarement vue dans le jeu vidéo. Toute interactivité possède un bruitage : chaque pas est entendu, les glissements d'objets en fonction du matériau mais aussi de la forme, le contact entre les pieds et les maillons d'une chaîne que l'on grimpe... c'est tout simplement exceptionnel, les effets sonores n'ont jamais été aussi réels que dans INSIDE, c'est... authentique.

INSIDE est un jeu qui se veut immersif, il y a donc très peu de musique. Cependant, le peu de musique dans ce jeu est très bien exploitée. À la manière de Portal 2 ou d'un Mario Galaxy, la musique est dynamique, les actions du joueur ont une influence sur elle de manière très subtile. Je souligne cette qualité car trop peu de développeurs prennent le temps de faire ça, et c'est selon moi la façon dont la musique devrait être utilisée dans le jeu vidéo.

Le travail de la mise en scène est extrêmement bon. Pour donner un exemple, l'introduction du jeu est très silencieuse, et les différents coups de feu viennent trouer le silence de la nuit, le joueur est surpris. Des coups de feu n'ont jamais été aussi lourds et angoissants que ceux du début de INSIDE. La gestion de la 2D mélangée à la 3D est excellente, avec différents plans, chacun finement choisi. Et ce n'est pas seulement visuel, le gameplay se fait également sur plusieurs plans.

Au final, INSIDE comble pas mal de défauts qu'a LIMBO, et il est difficile de lui en trouver. Il faut bien dire que INSIDE ne possède pas une rejouabilité hors du commun, mais ce jeu est dans la catégorie "je suis à faire une fois car je suis une expérience". Personnellement, la fin du jeu ne m'a pas tant plu que ça, ce sera au goût de chacun là-dessus.

Je ne dirais pas non à une version VR du jeu, où nous pourrions donc le contempler en 3D.

Il est clair et net que LIMBO et INSIDE sont les dignes successeurs d'Another World et d'Oddworld. Là où Playdead marque sa différence, c'est dans le côté intime, tabou, lourd de sens et poétique.

Ces nouveaux jeux ont pris le relais, et haut la main. Des enfants de classiques qui deviendront des classiques à leur tour.