Cinéma show

Une belle direction artistique. Une technique qui sans être exceptionnelle est de grande qualité. Démonstration que nous sommes depuis quelques années dans une période exceptionnelle pour l'animation qui a su digérer le numérique, tirer partie de sa puissance, sans se perdre (i.e: pas de la technique pour la démonstration technique).

Lors d'un échange, la cinéaste Pascale Ferran pointait que non seulement l'animation, c'était du cinéma, mais qu'il y avait souvent bien plus de cinéma dans un film d'animation que dans un film réel. Raison qu'on pointera comme évidente: l'image ne peut pas être paresseusement capturée; il faut nécessairement la produire. Dés lors chaque image, plan, mouvement d'appareil, a raisonnablement plus de chance de faire l'objet d'une vraie réflexion dans sa construction. L'animation est le royaume des amoureux de l'image, alors que le média du réel tend souvent à être d'abord celui du récit (tout particulièrement depuis le règne des séries).

Il y a beaucoup de cinéma dans l'animation. Une vraie raison de se réjouir. On ne remerciera jamais assez l'école Nipponne, qui plus qu'aucune autre aura poussé cette démarche, aura poussé l'animation pleinement sur la voie du cinéma (au point que des maitres comme Mamoru Oshi, Satoshi Kon deviennent source d'inspiration pour les cinéastes. On pourrait ajouter un Hideo Kojima, maitre dans son domaine aussi).

On retrouve donc dans cette série le plaisir de ces plans parfaitement construits, de ces mouvements d'appareil et choix de montage tout aussi accomplis (le montage est pensé en amont de la production d'image, ce qui forcément nous fait tendre vers du Cinéma), balancées par des plans quasi fixes (un des grands héritages de la jap'anim), ces plans qui fon aujourd'hui bien souvent défaut dans les productions du réelles où les nouvelles caméras légères et stabilisées levant toutes contraintes invitent à faire tout et n'importe quoi; ces plans qui apportent une belle dynamique globale.

On retrouve aussi ces belles ombres marquées qui signent l'image, celles-là même qui aujourd'hui aussi pointent bien souvent au rayon des absentes dans le cinéma du réel où l'on mise régulièrement (toutes les productions pour plateforme) sur un traitement de post-production pour donner du cachet à l'image en jouant essentiellement sinon uniquement sur les gammes de couleurs et le contraste.

De belles séquences d'action (dont un combat final qui tient bien la comparaison, pour sa lisibilité, son dynamisme et son inventivité, avec celui réjouissant délivré par Fincher dans The Killer). Comme les films d'action du réel auraient à gagner à s'engager sur ce chemin (paradoxe qu'on n'explique pas à l'instant: dans bien des block-butter US, l'image offerte est parfois 100% digitale, produit des équipes SFX, et pourtant c'est de la bouillie malgré tout le talent technique de ces artisans).

Une piste d'explication possible: pour cette série, nous avons UN vrai producteur, et Un vrai réalisateur (avec un adjoint). Pour n'importe quelle série du réelle (même une mini série !!!!!), bien souvent producteurs à la pelle et batterie de réals qui ne peuvent que conduire au nivellement.

Un bel objet, qui ne fera pas date (parce que dans le domaine de l'animation, beaucoup de belles choses), mais qui tient ses promesses.