Rétrospective James Bond 2/25 : Bons baisers de Russie

Après le succès phénoménal du premier film, Albert R. Broccoli et Harry Saltzman, producteurs historiques de la saga, donnent le feu vert pour un second volet, seulement un an après la sortie de Dr No.

La force de la franchise est d’avoir toujours su regarder ce qui fonctionnait autour d’elle pour mieux se réinventer. Ici, Terence Young, à nouveau à la réalisation, semble s’inspirer du succès de La Mort aux trousses et plonge Sean Connery dans un pur film d’espionnage. Tous les ingrédients y sont réunis. Le film repose avant tout sur la ruse, l’infiltration et les faux-semblants. L’action existe, mais elle n’arrive qu’après une longue montée en tension.

On ressent clairement que le réalisateur est plus inspiré. Comme le prouve la scène de bagarre dans le train entre Bond et le colosse russe. La mise en scène de Terence Young est ultra-réaliste. D’un point de vue purement cinématographique, c’est une leçon de mise en scène. Dans ce compartiment exigu, Young supprime presque tout artifice. Pas de musique pour guider les émotions, seulement le bruit des coups et la lutte acharnée des deux hommes. Tout est conçu pour que le spectateur ressente chaque coup plutôt que de simplement l’admirer. Et ça, pour l’époque, c’est un peu une nouveauté. Ce n’est pas pour rien qu’elle est encore considérée aujourd’hui comme l’une des meilleures scènes d’action de toute la saga.

On ressent encore quelques tâtonnements, mais la franchise semble désormais lancée sur les bons rails. Avec Bons baisers de Russie, James Bond n’est plus une curiosité prometteuse, mais il devient une valeur sûre. Et comme l’annonce le générique final : « Bond will return in Goldfinger ». Croyez-moi, on a déjà hâte.