l'étaux de dilution

Ma note est objectivement assez sévère, mais pour une raison simple : tout ce qui (pour moi) fonctionne dans le film, c'est à dire le concept et la radicalité esthétique propre aux espaces liminaires, on le doit au jeu ; là où tout ce qui est foireux, ben on le doit au film.

Plutôt que de faire le choix de la déstabilisation par l'immersion pure dans ces espaces, à prioriser les questions sur les réponses (quitte à en poser de nouvelle puis-ce que le format cinéma a été privilégié avec ce que ça impose de contraintes) - en somme de faire un film d'horreur psychologique prenant et sans concessions, Genki Kawamura s'emploie à tisser des ponts avec le réel (donc à rassurer) avec des problématiques Mary Kulèru sur la place des enfants dans les saucisses modernes et le train train quotidien comme stratégie d'évitement d'une "nécessité biologique", hein, pondre - l'histoire d'avoir du personnel cor... STOP. Voilà, faut pas me lancer là dedans, c'est PAS le sujet.

Eh oui vous l'avez reconnue, c'est la métafaible, la para pas d'bol - qui plus est menée avec toute la lourdeur qu'on peut imaginer ici. Comme si ça ne suffisait pas, l'espace liminaire se remplit au fur et à mesure de personnages pour donner le change au protagoniste anémié, le film se divisant même en chapitres illustrant le point de vue de certains - ce qui pourrait se défendre, hein, si ça flinguait pas l'immersion.

En bref, un énième cas d'eau dans le vin qui devient une couille dans le potage, bien qu'une fois encore, ce soit "regardable" pour la majorité des spectateurs.