Le doute est un poison lent !

• J’avoue être ressorti de ce visionnage avec un sentiment étrange, un mélange d’admiration pour la mise en scène et d’une légère frustration scénaristique.

​Ce que j’ai adoré

• ​Ce qui m’a le plus frappé, c’est la manière dont Alfred Hitchcock filme la paranoïa. Je me suis surpris à scruter chaque sourire de Cary Grant, me demandant s’il était l’homme le plus charmant du monde ou un prédateur glacial.

• ​La célèbre scène du verre de lait transporté dans l’escalier est, pour moi, un pur moment de génie visuel : cette lumière placée à l’intérieur du verre pour le rendre presque luminescent capture parfaitement l’angoisse de Joan Fontaine. On ne regarde plus un film, on partage sa terreur psychologique. Joan Fontaine, d’ailleurs, est impeccable dans ce rôle de femme vulnérable qui sombre peu à peu dans la suspicion.

​Mes réserves

• ​Alors, pourquoi pas un 8 ou un 9 ? À cause de la fin. On sent que le Code Hays (la censure de l'époque) ou les studios ont eu peur de briser l’image de "gendre idéal" de Cary Grant. Le dénouement me semble un peu précipité, presque trop "propre" par rapport à la tension qui s’était accumulée. J’aurais aimé que le film aille au bout de sa noirceur, sans chercher à nous rassurer à tout prix.

​En Conclusion

• ​C’est un excellent thriller psychologique qui prouve que le Maître du Suspense n’a pas besoin de grands effets pour nous faire peur. Le danger est là, tapi dans l'intimité du couple. Malgré une conclusion qui manque un peu de mordant, ce voyage au cœur du doute est absolument fascinant.