Ce qui caractérise le mieux le cinéma de John Woo, c'est le contraste frappant entre deux tons, celui du lyrisme romantique, et de l'action violente, explosive. Le son joue un rôle primordial dans le passage de l'un à l'autre. Un air de musique revient à de nombreuses reprises, agissant comme un leitmotiv sur la relation entre le tueur et Jennie, et la violence se caractérise souvent par un silence, interrompu par les coups de feu. Ce contraste de ton ne reflète pas seulement l'identité du cinéma de Woo, mais également celle de son personnage principal, qui est à la fois un assassin et un sentimental. Il se décrit lui même comme un nostalgique. John Woo est un cinéaste très audiovisuel et utilise de nombreux symboles afin de souligner les thèmes de son film. L'un des plus notables est la statue de la vierge Marie, mise en parallèle avec Jennie, le personnage féminin (sans réelle profondeur) souvent vêtue de blanc. Ainsi, Jennie représente la pureté, le salut du protagoniste. Cette même statue se fait exploser durant la bataille finale, prémonition de la fin tragique du couple. Autre détail typique du style John Woo, les colombes qui s'envolent durant la bataille dans l'église, mêlant au même moment lyrisme et violence. Dans ses films, ces deux tons se chevauchent souvent lors du bouquet final.