C’était la première fois que je me faisais un « marathon » Game of Thrones. Comme je l’avais déjà expliqué, j’avais simplement suivi la trend lorsque la dernière saison était en cours de diffusion, puis basta ! J’avais refermé la page. Mais là, après avoir vu l’excellente House of the Dragon et la sympathique A Knight of the Seven Kingdoms, j’étais obligé de repasser par la série mère. Dans l’ensemble, j’ai passé un moment vraiment agréable et plusieurs soirées très chouettes, en plus de (re)vivre des moments de télévision, il faut le dire… légendaires.

Game of Thrones n’est pas une série à part. Ce n’est pas non plus une simple grande série. C’est une œuvre qui a marqué son format, marqué son époque et qui continuera d’inspirer encore et encore…

Petit à petit, devenir un géant…

Je me suis toujours posé la question : est-ce que Game of Thrones était un pari dès le départ ? Ce que je veux dire par là, c’est est-ce qu'à l’épisode 1 de la saison 1, les réalisateurs imaginaient tout ça ? La bataille de la Néra, la scène de Mhysa, la Bataille des Bâtards, et puis même l’engouement et le succès phénoménal autour du show ? Est-ce que GoT était prévu pour ça ? Est-ce que le plan, c'était ça ?

Je ressens tout de même, en ayant passé plus d’un mois sur ce marathon, une évolution nette dans ce que la série propose. La saison 1 est bien sympa, mais en soit elle comprend très peu de moments visuellement colossaux. La faute, je pense, à un budget nettement moins élevé que dans les dernières saisons du show (et puis, dans le premier livre, il n'y a pas forcément de scènes d'une échelle démesurée). En fait, tout a été en constante évolution. Je trouve que la série s’améliore de saison en saison : elle atteint une apogée entre les saisons 4 et 6, avant de « s’effondrer » sur les saisons 7 et 8.

Le terme « effondrer » est un peu fort, certes, car la série reste excellente dans ce qu’elle nous propose. C’est plus sur certaines décisions scénaristiques que je bloque. Je dis « que je ne comprends pas », mais n’étant pas scénariste, c’est plus qu’elles ne me conviennent pas. Je sais que c’est un peu facile de dire ça, mais je trouve la fin… bâclée. Que ce soit en termes d’intrigues comme en termes d’échelle de temps, l’armée de Daenerys qui se téléporte clairement de Winterfell à Port-Réal en un demi-épisode, par exemple.

Des épisodes légendaires

On y arrive… Ce qui m’avait marqué la première fois que j’ai découvert Game of Thrones et qui m’a encore scotché en le revoyant pendant ce marathon d'un mois, c’est cette capacité qu'a le show à proposer des épisodes à part. À part au sein même de la série, mais j'ai envie de dire au sein même de l’écosystème télévisuel tout entier. Soyons honnêtes cinq secondes : quelle série peut se vanter de proposer des moments aussi mémorables que Game of Thrones (oui, reste sage House of the Dragon…) ?

Prenez-moi pour un fou si vous voulez, mais je me suis retrouvé comme un con à applaudir devant mon écran quand une scène me touchait : que ce soit un moment solennel ou un acte héroïque d’un perso. Il y a des séquences gravées à jamais, que ce soit une bataille épique ou la mort d’un personnage. (Je me permets de spoiler, on est en 2026 !) Quand je repense à l’épisode du Sanctuaire de Baelor, tout ce montage qu'il soit visuel ou sonore est un travail d’orfèvre. Les acteurs jouent tellement bien qu'à l'instant d'une seconde, j'ai réussi à me mettre à la place de Margaery Tyrell qui comprend ce qui se passe... je vous jure, c’était impressionnant, j’ai vraiment ressenti le feu et le sang arriver. Je repense aussi à l’épisode de Mhysa, ce moment légendaire où Daenerys est portée par les esclaves affranchis avec ce dézoom de caméra porté par la musique de Djawadi... j’en ai encore des frissons.

Évidemment, en point d’orgue, on retrouve la Bataille des Bâtards et son aspect très Dark Fantasy à la Dark Souls (cette montagne de cadavres et ce côté étouffant, presque horrifique), mais aussi ce légendaire épisode de la grande bataille contre les morts à Winterfell. Je sais à quel point c'est une prouesse technique, mais j’ai tellement aimé ce côté très « Avengers » dans l’esprit : retrouver tous ces héros qu’on a suivis pendant des années, réunis au même endroit, que ce soit pour servir, s’acheter une rédemption ou protéger le monde des vivants.

Tout ça pour dire que Game of Thrones n’a, en soi, pas vraiment de mauvais épisodes. En revanche, elle possède des épisodes qui ont marqué toute une génération, des moments d'anthologie dont chaque téléspectateur se souviendra toute sa vie.

Une galerie de personnages inoubliables

La force de Game of Thrones, c’est aussi et surtout sa galerie de personnages. Ils sont, pour certains, tout simplement exceptionnels. On en revient encore un peu à ce côté Karma Watching : on se prend une fois de plus à aimer des figures qu’on trouvait repoussantes au départ. J’ai adoré redécouvrir Sandor Clegane (le Limier), qui forme avec Arya un duo absolument formidable et hyper complémentaire. Jaime Lannister devient profondément attachant une fois qu’il a perdu sa main.

Cersei, en revanche, reste une garce absolue pendant tout le show. Le personnage est magnifiquement écrit, mais je n'ai jamais autant détesté un perso de série de ma vie. Même Joffrey n’était pas aussi obstiné qu'elle dans sa folie ! C’était horrible, ce choix de la faire mourir paisiblement dans les bras de celui qu’elle aimait... Après tout ce qu’elle a fait, elle méritait elle aussi de connaître la vraie souffrance (même si bon, elle a perdu tous ses enfants). Franchement, le moment où Daenerys débarque à Port-Réal sur son dragon, je ne sais pas, tu t’agenouilles et tu dis « ok, j’arrête » ! Elle n’a jamais voulu voir les choses en face (désolé, je m’égare en crachant ma haine !).

La série a d’ailleurs toujours eu cette force unique : nous attacher profondément à des personnages avant de leur dessiner la fin la plus tragique possible. Ça commence par exécuter Sean Bean dans le plus grand des calmes à la fin de la saison 1. Si tu n’as pas lu les livres, tu te dis : « Non, c’est Sean Bean, c'est la star du show, ils ne vont pas le tuer ! » Et pourtant... Même chose quand Robb commence à devenir hyper attachant : bam, on le massacre aux Noces Pourpres (même si ce saligaud l'a un peu cherché, on ne revient pas sur un serment, surtout face à Walder Frey !). En fait, la série est tellement longue et le temps d’écran accordé à chacun est tellement élevé qu’en voir partir certains provoque systématiquement un séisme émotionnel. De la joie pure, ou une immense tristesse.

Hollywood sur la télé

La révolution Game of Thrones a eu un impact colossal sur l'industrie des séries en général. Bon, déjà, ça a prouvé à la planète entière que la fantasy pouvait faire vendre, tout comme les complots politiques, la violence décomplexée et… les nichons. On a parlé mille fois de ces aspects (en vrai, je trouve qu'on en fait un peu trop sur le côté « sexe », qui reste finalement assez secondaire dans la globalité). Là où je voulais surtout en venir, c'est sur la dimension purement hollywoodienne du show.

Je trouve que Game of Thrones est la toute première série à avoir concurrencé le cinéma sur son propre terrain : le blockbuster d'action. Ce n'était clairement pas gagné au début ! On passe de petits décors étroits et de la neige artificielle un peu moche en saison 1 à des tournages de batailles titanesques étalés sur plus de 55 nuits consécutives, avec des échelles de production dignes du Retour du Roi. Sans parler de l'évolution des effets visuels et des dragons (même si ceux de HOTD sont encore un cran au-dessus !). Game of Thrones est la série qui a prouvé au monde entier qu'il était possible d'envoyer un spectacle de niveau cinéma dans nos salons, chaque semaine. Quand on y repense avec le recul, c'est tout simplement dingue. C'est elle qui a poussé tout Hollywood à investir des budgets astronomiques dans le petit écran.

Mais le cinéma hollywoodien, c’est aussi une bande originale indissociable de l'image. Ramin Djawadi joue un rôle absolument prépondérant dans l’excellence de ces moments de télévision à très gros budget. Prenez ce fameux morceau au piano lors de l’épisode du Sanctuaire de Baelor (Light of the Seven) : pendant 6 saisons, la série n'avait quasiment jamais utilisé de piano. Et soudain, ces premières notes froides et envoûtantes résonnent pour accompagner la tension montée de toutes pièces... C'est un pur chef-d’œuvre d’orfèvrerie musicale qui te colle une chair de poule monumentale et porte à lui seul toute la gravité de la scène.

C'est aussi la première fois qu'une série imposait une démesure géographique digne des plus grands blockbusters du cinéma : tourner en simultané en Croatie, en Irlande du Nord, en Espagne ou en Islande pour donner du vrai grain et de la crédibilité à chaque royaume, c'était du jamais-vu. Game of Thrones a tellement cassé la frontière entre petit et grand écran qu'elle est devenue une fabrique à superstars hollywoodiennes (Pedro Pascal, Jason Momoa, Emilia Clarke, Gwendoline Christie...), tout en créant ce dernier grand rendez-vous-world-wide où la Terre entière s'arrêtait de tourner chaque lundi matin pour ne pas se faire spoiler.

Le Patron, encore et encore

Au final, en faisant ce marathon plus d'un mois après avoir bouclé House of the Dragon et A Knight of the Seven Kingdoms, le constat est sans appel : la série mère reste la patronne absolue.

Alors oui, la pilule des deux dernières saisons reste un peu dure à passer. Ce sentiment de précipitation, ces raccourcis géographiques absurdes et ces choix de fin qui manquent de respiration me font toujours râler. Mais avec le recul, quel trajet accompli ! Game of Thrones a été le crash-test géant, la matrice sans laquelle aucun de ces spin-offs n'existerait aujourd'hui. Elle a essuyé les plâtres, réécrit les codes de la télévision moderne et prouvé qu'un récit de fantasy médiévale d'une telle complexité pouvait captiver la planète entière.

Moi qui étais le premier à faire le grincheux face à l'hystérie collective des années 2010, je dois bien rendre les armes. Repasser par Westeros de cette manière, c'était la plus belle décision à prendre. Game of Thrones n'était pas seulement un show d'exception : c'était un événement culturel permanent, une fresque monumentale, vivante et imparfaite, dont l'écho resonnera encore pendant très longtemps. Un chef-d'œuvre incontournable qui, malgré ses faiblesses sur la fin, garde sa couronne bien vissée sur la tête. Imparfait certes mais j’ai encore cette phrase du vidéaste EGO qui reste dans ma tête :

"Préservons notre humanité, n'arrêtons jamais de créer et continuons désespérément d'inonder l'univers de nos imperfections"