Les meilleurs films d'Hayao Miyazaki selon abscondita

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Nausicaa, la vallée du vent est l'adaptation du manga japonais éponyme écrit et dessiné par Hayao Miyazaki, lui-même, en 1982. L'auteur-réalisateur y aborde les thèmes qui lui sont chers : écologie, guerre, religion, tolérance et science.

Nausicaa, la vallée du vent marque la première collaboration entre le producteur Yasuyoshi Tokuma et le réalisateur Hayao Miyazaki. De cette association est d'ailleurs née les Studios d'animation Ghibli.

L'histoire de "La Princesse qui aimait les insectes" dont Hayao Miyazaki s'inspire dans Nausicaa, la vallée du vent, a été écrite à la fin du XIIème siècle.
Cette princesse excentrique pour son amour des insectes, tandis que les autres préfèrent les papillons, est incroyablement intelligente. Elle défend l'idée que la beauté n'est que superficielle, qu'il faut aller au-delà de l'apparence physique pour voir ce qu'il y a à l'intérieur des êtres. C'est cette idée qui a attiré Hayao Miyazaki pour le traitement et le développement de son héroïne, la princesse Nausicaa.

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Tous les dessins ont été d'abord peints à la main, avant d'être scannés, digitalisés et retravaillés numériquement. Seuls certains plans et éléments du film (comme la statuette de l'homme de pierre à l'entrée du mystérieux tunnel, qui représente le dieu du voyage) ont été entièrement créés sur ordinateur.

Le film appartient aux genres du conte de fées et du fantastique, avec quelques touches de fantaisie et même d'horreur. Dans la mise en scène de ses œuvres, Miyazaki n'oppose pas le merveilleux au réel ou au quotidien, les deux aspects pouvant cohabiter ou se superposer naturellement. Dans Le Voyage de Chihiro, le monde des esprits, où le temps et l'espace ne sont pas clairement définis, reste volontairement flou et non structuré. Les va-et-vient symboliques entre les deux mondes apparaissent multiples et changeants, si bien qu'il n'est pas possible d'en discerner les frontières, ni d'ailleurs de suivre le temps qui passe, à la différence des dessins animés typiques de Disney ou d’Alice au pays des merveilles. Pour renforcer cette impression de réel auprès du spectateur, le monde des esprits est dessiné et animé de façon très réaliste, si bien que Chihiro y évolue naturellement.

Selon Miyazaki, Le Voyage de Chihiro est inspiré en partie du fonctionnement des légendaires studio Ghibli, producteurs du film. Ainsi l'activité intense qui règne dans les maisons des bains évoque celle du studio. Le personnage de Yubaba, qui régit l'établissement, correspondrait au producteur Toshio Suzuki, alors que le très débordé Kamaji aux multiples bras serait à l'image d'Hayao Miyazaki. Chihiro, elle, doit travailler dur si elle ne veut pas disparaître (être renvoyée) !

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À l’origine, Porco Rosso n’était pas destiné au cinéma. Miyazaki l’avait conçu comme un court-métrage pour Japan Airlines, à projeter dans les avions pour distraire les businessmen ! Il devait s’agir d’un divertissement léger, avec de beaux paysages, un peu d’action, et une touche d’humour.
Mais très vite, l’histoire a pris de l’ampleur. Les thèmes ont mûri, les personnages sont devenus plus profonds, et le projet a débordé du cadre initial.

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L'énorme château du sorcier Hauru, tout entier constitué de ferraille, de passerelles, d'une gueule béante, crachant de la vapeur, n'est pas sans rappeler les créations de Jean Tinguely, un artiste sculpteur suisse, décédé en 1991. Ce dernier s'était fait une spécialité de sculptures réalisées à partir de métaux, des rebuts d'usine, et que l'adjonction d'un moteur permettait de mettre en branle. Ces assemblages produisaient par la suite de la musique, de la peinture ou de l'eau. L'artiste a, plus tard, ajouté des mâchoires ou des crânes d'animaux, des morceaux de tôle froissée provenant de voitures accidentées, de sorte que ses sculptures ressemblaient presque à des totems, angoissants et menaçants.

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Alors qu'il avait annoncé que Le Vent se lève (2014) était son dernier film, Hayao Miyazaki est sorti officiellement de sa retraite en 2017. Le studio Ghibli postait à l'époque cette annonce sur son site :

"Vous l’avez sans doute appris par les médias, Hayao Miyazaki travaille sur ce qui sera son dernier long métrage d’animation. Quatre ans après le Vent se lève, Miyazaki a réalisé avec une jeune équipe un court métrage terminé (Boro la petite chenille). Au cours de cette période, il a perdu un certain nombre de ses vieux et chers amis et a passé de nombreux jours à réfléchir plus profondément à sa propre disparition. C’est à ce moment-là qu’il a décidé de “sortir de sa retraite” et de produire un long métrage d’animation. Il a en effet trouvé un sujet digne de faire l’objet d’un film. Vu son âge, il s’agit véritablement de son dernier film en tant que réalisateur. Aidez-nous à mener à bien cette production cinématographique. La durée du projet est de trois ans. Nous recherchons des personnes pour nous rejoindre dans la production."

Toshio Suzuki explique dans une interview que Miyazaki travaille sur ce film pour son petit-fils afin de lui faire comprendre que « son grand-père part bientôt pour un autre monde mais laisse ce film derrière lui car il l'aime ».